THECA DEDICA UNA SERATA ALL’ALTA CUCINA ITALIANA L’11 APRILE, UN QUATTRO MANI CON ENRICO BARTOLINI ­

 

Ospite per una sera lo chef più stellato d’Italia: Theca Ristorante a Pomarance l’11 aprile propone un evento capace di raccontare a pomarancini e non solo le potenzialità che l’alta cucina ha nel valorizzare le materie prime del nostro Belpaese. Cesare Dell’Omo: “Un’occasione unica che desideriamo proporre ai nostri ospiti”.

Theca Ristorante torna a far parlare di sé e della propria cucina volta alla riscoperta del fine dining e del territorio toscano. Dopo il successo del banco Morsi durante la prima partecipazione alla manifestazione Chianina & Syrah, l’insegna toscana si prepara l’11 aprile a un quattro mani d’eccezione con il pluristellato Enrico Bartolini.  Lo chef più stellato d’Italia, forte delle sue tre stelle al Mudec di Milano, sarà in cucina da Theca a Pomarance la sera dell’11 aprile per una cena a quattro mani. Questa iniziativa va molto oltre l’evento, rappresenta la vera ragione per cui Cesare Dell’Omo ha avviato questo percorso gastronomico: far conoscere ai pomarancini il significato intrinseco del fine dining, non una cucina alta e irraggiungibile, ma la massima espressione del valore delle materie prime di cui il nostro Belpaese è così ricco.  La serata inizierà con un aperitivo a passeggio per il ristorante, durante il quale Theca presenterà Cantucci, vin santo e fegatino, Triglia in carrozza alla livornese e Carciofo al cubo. Chef Bartolini invece proporrà Rocher alla piemontese, Wafer more e santolina, Taco di anguilla ed emulsione al rafano.  Sia antipasto che primo piatto saranno entrambi firmati dal tristellato: “Avere qui Enrico è per noi un vero onore, è l’occasione per far davvero conoscere ai nostri concittadini cos’è l’alta cucina”, spiega Cesare. Ad aprire la cena al tavolo un Manzo in aspic contemporaneo, senape e caviale. A seguire il signature Risotto alle rape rosse e salsa gorgonzola “evoluzione”.  Spazio però anche a Theca, che propone uno dei suoi classici rivisitati a seconda della stagione: il Piccione selezione Laura Peri, in questo caso petto scottato, spiedino di quinto quarto e panzanella di primavera. A chiudere le portate, il dessert Oro e cioccolato firmato da Bartolini.  “Una serata che non solo dà spazio a un grande chef, che non solo da a noi la possibilità di raccontarci sotto un’altra veste ai nostri concittadini e a chi desiderasse prendere parte all’evento. Questa serata dell’11 aprile celebra la cucina italiana, patrimonio dell’umanità, di tutti noi, di cui sono fiero di far parte”.  La serata è aperta al pubblico. Il prezzo di partecipazione è di 190 euro. Wine pairing opzionale a 95 euro. Per informazioni, contattare il numero 331 6090938.

ELEMENTI Settima edizione A cura di MAGMA

 

10 maggio – 31 luglio 2025

Paesaggio, ascolto e pratiche artistiche contemporanee si incontrano nella settima edizione di ELEMENTI, la rassegna ideata da MAGMA che ogni estate trasforma luoghi naturali, infrastrutture ambientali e architetture del territorio romagnolo in spazi temporanei di sperimentazione sonora, performativa e visiva.   Dal 10 maggio al 31 luglio 2026, ELEMENTI torna ad attraversare la Romagna con una nuova costellazione di interventi site-specific, invitando il pubblico a scoprire straordinari palcoscenici en plein air tra Forlimpopoli, Ravenna, Bagnacavallo, Faenza, Lugo, Cervia e Gambettola. Concerti immersivi, performance e azioni sonore si sviluppano in relazione diretta con il paesaggio e con le specificità naturali e architettoniche dei luoghi che li ospitano, proponendo una modalità di fruizione basata su ascolto, attraversamento e prossimità.   Fin dalla sua nascita nel 2020, ELEMENTI si configura come una piattaforma curatoriale che mette in relazione pratiche artistiche contemporanee e territorio, interrogando il paesaggio non come semplice scenario ma come infrastruttura sensibile e attiva della produzione culturale. Attraverso formati non convenzionali, la rassegna attiva nuove forme di percezione e narrazione dei luoghi, costruendo un dialogo tra comunità, ambiente e ricerca artistica.   La programmazione si apre domenica 10 maggio presso l’Ex Acquedotto di Spinadello a Forlimpopoli con una giornata dedicata all’ascolto e alla relazione tra suono e spazio architettonico. Negli ambienti dell’ex struttura industriale l’artista Madison Greenstone presenta una serie di interventi acustici per piccoli gruppi, mentre Marta Magini e Nicola Di Croce realizzano la performance Richiamo (se fosse nel silenzio che i merli parlano), lavoro basato sull’elaborazione in tempo reale dei suoni ambientali. L’evento è realizzato in collaborazione con Spazi Indecisi.   Il 30 maggio la rassegna approda a Cervia, dove l’Aia della Salina ospita al tramonto il concerto del NIST-NAH Ensemble, ensemble europeo impegnato nella ricerca sul gamelan contemporaneo, con un’esperienza di ascolto immersiva in dialogo con il paesaggio salinaro.   Il 14 giugno l’Isola degli Spinaroni a Ravenna diventa teatro di un intervento performativo site-specific dell’artista belga Lukas De Clerck, preceduto da una visita storico-naturalistica realizzata in collaborazione con l’Associazione degli Spinaroli, in un’esperienza che unisce fruizione artistica e scoperta del patrimonio ambientale.   Il 19 giugno il Bacino di laminazione Redino a Bagnacavallo ospita una serata dedicata al suono come pratica narrativa e politica. Il programma comprende la presentazione del libro di Riccardo Balli Per un pugno di bling bling: dubbing spaghetti western, seguita dal live di Corps Citoyen, Barrani, e dal set performativo DJ Zoologist - The Animal Musicians, trasformando un’infrastruttura ambientale in uno spazio di riflessione culturale condivisa.   Il 28 giugno a Villa Emaldi, a Faenza, ELEMENTI propone un programma performativo diffuso tra casa museo e parco. La giornata vede protagonisti Vague Imaginaires, progetto dell’artista Denis Morin (nei giorni precedenti l’evento l’artista sarà ospite di Magma in residenza sul territorio della Romagna faentina, sviluppando una ricerca in dialogo con il contesto locale che confluirà nella performance presentata a villa Emaldi) , e Nicolas Gaunin, con interventi sonori pensati in relazione diretta con il paesaggio e con la dimensione storica della villa.   Nel pomeriggio del 5 luglio la rassegna presenta Attraversamenti, un viaggio performativo nella Bassa Romagna con partenza dall’Aeroporto Francesco Baracca di Lugo. Il progetto utilizza il pullman come dispositivo performativo mobile: durante il tragitto si attivano interventi di Manuel Mota, Michele Fontana e Marta Cappetta, Sissj Bassani e Alberto Ricca (Bienoise). La giornata si conclude con un evento pubblico presso l’aeroporto con i live di Dan Kinzelman e Lagoss.   Il 19 luglio, con partenza dal Circolo Kayak di Milano Marittima, l’evento intreccia mobilità lenta e pratiche sonore contemporanee attraverso un attraversamento tra pineta e salina, culminando con il live di Bear Bones Lay Low, progetto del musicista Ernesto González, in dialogo diretto con l’ambiente naturale.   Il 26 luglio l’Aia della Salina di Cervia ospita al tramonto il concerto della cantante, performer e producer lituana Ugnė Uma, la cui ricerca vocale intreccia suggestioni R&B, lo-fi house e frammenti sonori in una pratica musicale intima e atmosferica. La performance è concepita in dialogo diretto con il paesaggio della salina.   La rassegna si conclude il 31 luglio presso l’Ex Macello di Gambettola con il concerto della percussionista francese Camille Émaille, affiancata dal musicista Thomas Canna, in una performance dedicata all’improvvisazione e alle possibilità espressive della percussione contemporanea.   Parallelamente alla rassegna musicale, dal 16 maggio al 1 luglio 2026, il Magazzino del Sale di Cervia ospita la seconda edizione di ENDLESS SUMMER, ciclo triennale di mostre ideato da MAGMA che indaga la curatela come pratica collettiva e multicentrica. Il progetto coinvolge i curatori Milovan Farronato, Antonio Grulli, Cornelia Mattiacci, Saverio Verini insieme ai project spaces Gelateria Sogni di Ghiaccio, Fertile e Toast Project. L’inaugurazione è prevista sabato 16 maggio alle ore 18.00.   La rassegna è realizzata con il patrocinio della Regione Emilia-Romagna e in collaborazione con Comune di Bagnacavallo, Comune di Cervia, Comune di Faenza, Comune di Gambettola, Comune di Ravenna, Parco della Salina di Cervia, Spazi Indecisi, Unione dei Comuni della Bassa Romagna e Unione della Romagna Faentina. Media partner: Rai Radio 3, ZERO, Gagarin Orbite Culturali.   Ingresso libero   Per maggiori informazioni: riservaree@gmail.com Instagram: @elementi.zone www.instagram.com/elementi.zone/?hl=it Facebook: @elementi.zone www.facebook.com/elementi.zone www.magma.zone

Alessandro Busci La città incantata

 28 aprile - 28 maggio 2026

 

Alessandro Busci, Aldo Rossi, Teatro del Mondo, 2025, smalto su china e carta ossidata, 80x50 cm

 

 

Antonia Jannone Disegni di Architettura

Corso Garibaldi 125 –Milano

www.antoniajannone.it

 

Milano, 2 aprile 2026. A ventisette anni dal suo debutto in galleria, Alessandro Busci torna negli spazi di Antonia Jannone Disegni di Architettura con la mostra personale La città incantata, in programma dal 28 aprile al 28 maggio 2026. Il titolo, ripreso anche dal volume realizzato con Bonvini 1909, è un omaggio al film La città incantata (2001) di Hayao Miyazaki. La nuova esposizione riannoda il dialogo con la prima personale del 1999, Acqua sporca. Luce marrone. Luce, a cura di Flavio Caroli, e accompagna una ricerca che negli anni ha consolidato una posizione autonoma e riconoscibile nel panorama della pittura contemporanea italiana.

 

Architetto di formazione, Busci sviluppa da tempo una ricerca che indaga il rapporto tra pittura, architettura e paesaggio urbano, mescolando il rigore del disegno alla libertà del gesto e della materia pittorica. Le sue immagini trasformano le strutture della città in apparizioni visive intense e sospese, dove lo spazio costruito diventa esperienza emotiva e poetica.

 

Il volume Alessandro Busci. La città incantata (2026, Bonvini 1909) comprende contributi di Luca Beatrice, Stefano Bucci, Angelo Crespi, Chiara Gatti e Alessandro Mendini che, nel suo testo, scrive: "Penso stia in questa originale dialettica la soluzione del possibile conflitto di Busci fra l'anima dell'architetto e quella del pittore (e magari anche quella dello storico dell'arte). Un percorso ad ostacoli. Il riscatto, la sublimazione e l'evanescenza del segno pittorico in contraddizione con la durezza del reale. Una visione cupa del dramma urbano del mondo. Dei gesti che profetizzano dei mondi oleosi e petroliferi, delle atmosfere dove la speranza sussiste solo attraverso qualche rara concessione ai pochi tocchi gialli o arancio. E comunque nessun senso di rimprovero, nessun castigo, nessuna retorica: in Busci, anzi, amore e grande dedizione in queste pseudo istantanee, in queste pellicole della nuova Milano. I paesaggi di Busci mi paiono frutto di lentissime maturazioni e sensibilità psichiche e mentali."

 

Al centro della ricerca pittorica dell’artista c’è la città (soprattutto Milano), che nelle sue opere diventa al tempo stesso luogo di osservazione e spazio visionario. Le architetture e le grandi infrastrutture come San Siro e la Torre Branca - elementi ricorrenti nel lavoro di Busci - appaiono come presenze isolate e monumentali: stadi, torri, fabbriche e profili urbani emergono da fondi cromatici intensi attraversati da bagliori improvvisi e atmosfere sospese, dando forma a una sorta di cartografia emotiva della città contemporanea.

 

Le opere, realizzate con smalti e inchiostri su carta ossidata e su acciaio corten, nascono da un processo pittorico in cui gesto, materia e reazione chimica interagiscono continuamente. Ossidazioni, colature e contaminazioni chimiche costruiscono superfici dense e stratificate, dove il colore si accende di tonalità profonde e vibranti, restituendo l’immagine di una città insieme concreta e immaginata.

 

Anche nei lavori presentati in La città incantata la materia diventa protagonista, trasformandosi in elemento costitutivo dell’immagine e amplificando il dialogo tra spazio urbano, luce e percezione visiva.

Ne emerge una visione della città al tempo stesso reale e trasfigurata, in cui l’architettura diventa materia pittorica e il paesaggio urbano si rivela come spazio di memoria, energia e immaginazione.

Alessandro Busci

La città incantata

28 aprile - 28 maggio 2026

OPENING: martedì 28 aprile, ore 18:00

 

Da lunedì a venerdì dalle 15.30 alle 19.30

La mattina su appuntamento

EUPHORIA BIO: consolida la cultura dell'ortofrutta biologica europea. Nei ristoranti, protagonista il carciofo bio, simbolo della primavera

 

Una maratona gastronomica chiuderà la seconda fase del Progetto, promosso dalla Centrale Ortofrutticola di Tarquinia e finanziato con il contributo dell’Unione Europea

Il biologico in Europa non arresta la sua corsa: il mercato tocca quota 58,7 miliardi di euro, consolidando un trend di crescita costante (The World of Organic Agriculture 2026, FiBL/IFOAM). I consumatori confermano un interesse sempre maggiore verso prodotti freschi e di alta qualità, tracciati lungo l'intera filiera. Dati che evidenziano la necessità strategica di diffondere e valorizzare la conoscenza dei prodotti biologici europei, promuovendo una cultura del consumo consapevole e dell'eccellenza produttiva europea. In questo contesto si inserisce EUPHORIA BIO, il progetto triennale cofinanziato dall’Unione Europea e promosso nei mercati italiano e tedesco dalla Centrale Ortofrutticola di Tarquinia, che si avvia alla conclusione della seconda annualità e si prepara al lancio della terza, confermando un percorso di crescita, partecipazione e consapevolezza.   A partire da aprile, il progetto torna con un calendario di promozioni nei ristoranti, coinvolgendo diverse location e offrendo ai consumatori esperienze gastronomiche dedicate ai prodotti simbolo del biologico stagionale. Le prime tappe si svolgeranno nel Lazio, tra San Felice Circeo e Roma, con una programmazione che si svilupperà nei mesi di aprile e maggio.   Le promozioni coinvolgeranno due ristoranti selezionati: L’angolo di Lucia (Via Alcide de Gasperi 71 - San Felice Circeo), nelle date 2–6 aprile, 9–12 aprile, 16–19 aprile, 23–26 aprile, 1–3 maggio, 7–10 maggio, 14–17 maggio, 21–24 maggio e 28–31 maggio; e Porchetta e Bollicine (Via Vestricio Spurinna 109 - Roma,), 9–11 aprile, 13–18 aprile, 20–24 aprile, 27 aprile–1 maggio, 4–9 maggio, 11–16 maggio, 18–23 maggio e 25–30 maggio.   Protagonista sarà il carciofo biologico, uno dei cinque prodotti focus del progetto insieme a zucca, melone, anguria e asparagi. Emblema dell’ortofrutta primaverile, il carciofo rappresenta al meglio i valori della stagionalità, elemento centrale della produzione biologica, oltre a distinguersi per versatilità, qualità e proprietà nutrizionali.   Nel corso delle iniziative, i ristoranti coinvolti proporranno degustazioni e ricette dedicate, valorizzando il carciofo in cucina attraverso preparazioni che ne esaltano gusto e caratteristiche. A supporto dell’esperienza, saranno disponibili materiali informativi del progetto – tra cui business card, tovagliette, poster e leaflet – oltre a un ricettario digitale con 10 ricette firmate dalla chef Iside De Cesare, scaricabile dal sito ufficiale.   Attraverso azioni mirate, EUPHORIA BIO promuove alcune eccellenze stagionali dell’ortofrutta biologica europea come simboli di un’agricoltura in armonia con l’ambiente, capace di coniugare sostenibilità, qualità e gusto. La produzione biologica rappresenta infatti un pilastro fondamentale del Made in Italy agroalimentare, contribuendo a rafforzare la presenza dei prodotti di eccellenza anche nella grande distribuzione e garantendo al tempo stesso una corretta valorizzazione della filiera.   È proprio da questa visione che nasce il progetto, con l’obiettivo di promuovere un modello di agricoltura sostenibile e un consumo più consapevole. Dopo due anni di attività che hanno registrato risultati positivi, EUPHORIA BIO si avvia alla fase conclusiva del suo percorso triennale, proseguendo con iniziative di promozione, informazione e sensibilizzazione, con l’obiettivo di continuare a diffondere la cultura della qualità e del rispetto per l’ambiente.   Il calendario completo delle attività è in continuo aggiornamento e si arricchirà nei prossimi mesi di nuove tappe e contenuti. Visitare il sito web https://bio.enjoygoodfood.eu/ per maggiori informazioni sul Progetto e consultare le pagine Instagram e Facebook per non perdere tutti gli aggiornamenti.

Arte Sella

 

Dopo aver portato tra le foreste del Trentino le visioni di più di 300 tra artisti e architetti, nel 2026 Arte Sella prosegue in armonia un cammino lungo quarant’anni, e annuncia la riapertura del Sentiero ArteNatura, distrutto dalla tempesta Vaia, finalmente riaperto al pubblico   Tra gli appuntamenti di quest’anno Benedetta Tagliabue per l’architettura, Luca Boscardin, Jacques Averna e Agostino Iacurci per il design, il radioracconto di Vinicio Capossela,la poesia di Antonella Anedda, l’incontro con Emilio Isgrò, ma anche con le coreografie di Yasmeen Godder, e la fotografia di Francesco Jodice.   2026 www.artesella.com

Borgo Valsugana, 2 aprile 2026. Dal 1986 Arte Sella, museo a cielo aperto e laboratorio creativo unico al mondo, ha portato tra le foreste e i sentieri del Trentino le visioni di oltre 300 tra artisti, architetti e designer italiani e internazionali. Nel corso del tempo, in quarant’anni, sono tanti gli artisti chiamati a interpretare ancora lo spirito del luogo, restituendo alla comunità e al pubblico internazionale opere in continua trasformazione.   Per il 2026, il presidente Giacomo Bianchi insieme al Direttivo e al Comitato Scientifico propone, in continuità con la storia dell’associazione culturale Arte Sella, un programma di grande intensità che mette in dialogo la natura con arte, architettura, design, teatro, danza, musica e poesia. “Arte Sella è felice – dice Bianchi - di poter proseguire in armonia un cammino lungo quarant’anni, fatto di persone, incontri, e opere. Un percorso che Arte Sella ha sviluppato in modo pionieristico, cercando nel corso della sua storia di superare il dualismo, di cui è intrisa ancora molta contemporaneità, tra uomo e natura.”   Evento particolarmente evocativo è la riapertura, a otto anni dalla tempesta Vaia che lo aveva gravemente compromesso, del Percorso ArteNatura, lo storico percorso nel bosco che collega il giardino di Villa Strobele e l’area di Malga Costa, con il sostegno di Levico Acque. Prosegue Lotta per l’esistenza, l’esposizione di Marzia Migliora, a cura di Lorenzo Fusi, nata dalla riflessione su cause e conseguenze di un evento atmosferico di eccezionale portata come Vaia.   Da giugno 2026 il progetto Arte Sella Architettura, con la consulenza scientifica e la supervisione di Marco Imperadori, docente di Progettazione e Innovazione Tecnologica del Politecnico di Milano, presenta un nuovo intervento ambientale dell’architetta Benedetta Tagliabue nel giardino di Villa Strobele, dove architetti di fama internazionale hanno interpretato la relazione tra architettura e paesaggio. Con Arte Sella Design a cura di Domitilla Dardi, il designer Luca Boscardin presenta Animal Factory, serie di animali in tubo d’acciaio a grandezza quasi naturale che accoglieranno i visitatori a Malga Costa.   A luglio 2026, Domitilla Dardi, in collaborazione con Made, l’Accademia di Belle Arti Rosario Gagliardi di Siracusa, cura un’innovativa Summer School ad Arte Sella in collaborazione con Calchèra San Giorgio.   Aperta da sempre anche al teatro, alla musica e alla danza, con Fucina Arte Sella – progetto ideato da Mario Brunello, Direttore Musicale dell’istituzione – Arte Sella accoglie nel corso dell’anno alcuni appuntamenti musicali e in occasione del solstizio d’estate la Malga Costa torna ad ospitare un appuntamento con il radioracconto di Vinicio Capossela.   Per tradizione proseguono le residenze artistiche teatrali di Arte Sella, tra cui quella con l’attrice siciliana Isabella Ragonese con Rodrigo d’Erasmo. In estate sono il teatro e la danza i protagonisti del programma, con gli incontri con Andrea Tagliarini in collaborazione con Pergine Spettacolo Aperto, e quelli di danza a cura di Roberto Casarotto in collaborazione con il Centro Culturale Santa Chiara, che coinvolgono la danzatrice e coreografa Yasmeen Godder. Da maggio a settembre, Arte Sella Education propone sei appuntamenti speciali per bambini e adulti che desiderino mettersi in gioco e lasciarsi sorprendere dalla fantasia tra natura e opere installate nel parco.   A luglio torna l’appuntamento con Arte Sella Poesia a cura di Susanna Tartaro, che ospita quest’anno, dopo la partecipazione di Valerio Magrelli, Mariangela Gualtieri, Milo De Angelis e Vivian Lamarque, la poesia di Antonella Anedda.   A fine estate un appuntamento speciale in collaborazione con Fondazione Brescia Musei vede la presenza del maestro Emilio Isgrò in un dialogo aperto al pubblico.   Da settembre, infine, Arte Sella si sposta nel paese di Borgo Valsugana, e prosegue “Elementi” il progetto di fotografia diffusa in collaborazione con il Comune, con le immagini di Francesco Jodice.

MILANO VETRINA DEL GUSTO: I WINE TASTING SIMPLY THE BEST 2026 E AGENXIA WINEDAY

 

Manca davvero poco alla Santa Pasqua e la metropoli meneghina è sempre in fermento, con tanti eventi del gusto davvero importanti: Borghi d’Europa, sempre attenta alla comunicazione dei vini di qualità ha partecipato a due appuntamenti enologici notevoli lunedì 30 Marzo u.s. .

Il primo momento è stato il Walk Around Tasting Simply the Best, con 65 Cantine presenti e 229 etichette da gustare, le più premiate secondo le Guide enologiche nazionali.

La degustazione, come sempre voluta e promossa da Civiltà del Bere e rivolta a stampa, operatori ed enonauti, ha riunito davvero il top enologico del Belpaese: infatti gli espositori sono state tutte Cantine che hanno ricevuto il massimo punteggio per uno o più vini nelle principali Guide enologiche 2026 o all’ultima edizione di WOW! The Italian Wine Competition, sempre a cura di Civltà del Bere.

Qui Borghi d’Europa ha particolarmente apprezzato i seguenti vini:

-       Franciacorta Nature Docg 2021 e Franciacorta Riserva Pas Dosè Docg 2015 Casa delle Colonne di Freccianera,

-       1673 Riserva Trentodoc Extrabrut 2018 e Trentodoc Riserva Brut 2015 Aquila Reale di Cesarini Sforza,

-       Il Pinot Grigio Friuli Colli Orientali Doc 2024, Sauvignon Friuli Colli Orientali Doc 2024 di Livio Fellug,

-       Ronco delle Cime Collio Friulano Doc 2024 e Tallis Collio Pinot Bianco Doc 2024 di Venica & Venica,

-       Monti Lessini Durello Riserva Pas Dosè Doc 2018, Amarone della Valpolicella Docg 2021 e Calinverno Veronese Rosso Igt 2021 di Montezovo,

-       Monteverro Toscana Rosso Igt 2022 e Tinata Toscana Rosso Igt 2022 di Monteverro,

-       Torre Rosazza – Masiero Friuli Colli Orientali Friulano Riserva Doc 2022 e Costa Arènte- Amarone della Valpolicella Valpantena Docg 2019 de le Tenute del Leone Alato,

-       Vigna Monte Ceriani Soave Monte di Colognola Doc 2022, Amarone della Valpolicella Docg 2020 e Campo dei Gigli Amarone della Valpolicella Docg 2020 di Tenuta Sant’Antonio

Il secondo evento degustazione, volto a promuovere la cultura del vino ai professionisti della ristorazione, ospitalità e Horeca è stato l’Agenxia Wineday 2026, svoltosi nel gate 7 del mitico stadio di San Siro, appuntamento voluto e promosso da Agenxia, rappresentanza e distribuzione di vini, in collaborazione con Caterline e DemetraFood.

In questo Wine Tasting Borghi d’Europa ha trovato veramente notevoli:

-       Alta Langa Extrabrut Docg 2021, Marcarini Barbaresco Docg  2021 e Pressenda Barolo Docg 2020 di Marziano Abbona,

-       Nature Edizione 2021 Franciacorta Extrabrut Docg 2021 e Bagnadore Franciacorta Riserva Pas Dosè Docg 2016 di Barone Pizzini,

-       Leonia Spumante Metodo Classico Pomino Bianco Doc 2022 ed Eternelle Spumante Metodo Classico Pomino Bianco Doc 2014 di Frescobaldi,

-       Unique Spumante Metodo Classico Lambrusco Rosè Brut Reggiano Doc 2022 e Phermento Col Fondo Lambrusco di Sorbara Doc 2024 di Medici Ermete,

-       Riesling Garda Doc 2024, Ottocento Bianco San Martino della Battaglia Doc 2024, Rivale 90+10 Lugana Doc 2024, Nero per Sempre Rosso Garda Doc 2019 di Pratello,

-       Le Mattine Falanghina Irpinia Doc 2023, Oikos Greco di Tufo Riserva Doc 2023, Sequoia Fiano Avellino Riserva Docg 2023, Mattodà Rosso Campi Taurasini Irpinia Doc 2021 e Legare Taurasi Riserva Docg 2020 di Fonzone,

-       Monrose Rosato Alpi Retiche Igt 2024, Marena Sassella Valtellina Superiore Docg 2022, Vigna Sassina Grumello Valtellina Superiore Docg 2020, La Cruus Inferno Valtellina Superiore Docg 2022 e Albareda Sforzato di Valtellina Docg 2022 di Mamete Prevostini

Tutti assaggi di qualità quelli fatti nei due eventi degustazione a Milano, che confermano quanto la cultura del vino viene veicolata in maniera efficace, sia da Civiltà del Bere che da Agenxia.

Evviva!

 

Zorzettig Tenaci dal 1874, imperfetti per scelta.

 

Annalisa Zorzettig rinnova la linea Myò e presenta Tenaci: nuova visione e stessa sapienza produttiva per raccontare il patrimonio dei Colli Orientali.   L’azienda sarà presente con il nuovo percorso anche a Vinitaly, Pad. 6 Stand E2

Spessa di Cividale (UD) – Per Zorzettig il vino non è solo espressione, ma interpretazione consapevole di un territorio complesso. Un lavoro quotidiano che Annalisa Zorzettig porta avanti trasformando l’identità friulana in un progetto concreto, dove sensibilità, tecnica e visione si incontrano. Secondo questa visione, l’azienda presenta oggi il rinnovamento della linea di punta Myò e la nuova espressione della linea Tenaci, ridefinendo l’identità visiva e rafforzando il racconto del Friuli Venezia Giulia nel calice.    Per farlo, Annalisa sceglie di partire da una parola che il mondo del vino evita: imperfezione, nel senso di ricerca continua e tensione al miglioramento. In un mercato che premia chi si presenta come definitivo, Zorzettig sceglie di restare in movimento, in ascolto, in divenire. “In questo contesto, l’imperfezione è la nostra dote. È la cosa che ci tiene svegli, curiosi, vivi. Non è che cerchiamo la perfezione, è che sappiamo che c’è sempre qualcosa da capire meglio, da ascoltare con più attenzione”, spiega Annalisa Zorzettig. Un principio che si traduce nella volontà di rifiutare l’omologazione e valorizzare l’autenticità del vino come espressione viva del territorio, guidando ogni scelta in vigna e in cantina, così come il linguaggio visivo: ogni dettaglio “imperfetto” diventa segno di identità, ricerca e verità espressiva.   L’altra parola chiave del progetto è tenacia: “Significa non smettere mai di esserci, anche quando le condizioni sono difficili, continuare a lavorare la terra con rispetto e costruire valore nel tempo, senza scorciatoie. È una responsabilità verso quello che abbiamo ricevuto e verso quello che vogliamo lasciare”. Un’attitudine che nasce dal Friuli stesso, terra di stratificazioni — geologiche, climatiche e culturali — che nei Colli Orientali, tra le colline di Spessa, trovano un equilibrio capace di esprimersi in un patrimonio unico. È in questa tensione tra elementi che prendono forma vini identitari, profondi, mai omologati.   Il rebranding delle linee Tenaci e Myò nasce da questa visione: un linguaggio visivo rinnovato, essenziale e contemporaneo, pensato per lasciare spazio al contenuto e rafforzare il legame con il territorio. Tenaci restituisce un profilo immediato ma rigoroso del Friuli, mentre Myò rappresenta la selezione più identitaria e profonda. “Myò”, parola friulana che significa “mio”, esprime un rapporto diretto con la materia: uve provenienti da vigneti selezionati, lavorazioni attente, tempi rispettati. Le etichette riflettono una filosofia che rifiuta l’omologazione estetica per privilegiare autenticità e precisione espressiva.   La gamma comprende i principali vitigni autoctoni e internazionali del territorio come Friulano, Malvasia, Sauvignon, Schioppettino, Pignolo e Picolit, interpretati come espressione diretta dei luoghi. A Spessa i vigneti accolgono la prima luce del mattino, a Ipplis trattengono l’ultimo sole della sera: è qui che gli autoctoni trovano la loro forma più autentica, perché profondamente radicati nella terra da cui provengono.   Zorzettig è oggi una realtà corale, in cui competenze e sensibilità si intrecciano lungo tutta la filiera, dalla vigna alla cantina fino all’accoglienza. Annalisa guida questo percorso con un approccio concreto, istintivo ed esigente, ereditato dal padre Giuseppe, che le ha trasmesso fin da bambina il legame con la terra e una convinzione semplice: “Il vino si farà sempre”. È da qui che nasce un lavoro preciso, dove l’equilibrio in vigna e l’intervento misurato in cantina concorrono a preservare l’integrità varietale e la coerenza espressiva.   Su queste basi si sviluppa un percorso di crescita che guarda al futuro senza perdere identità: una nuova cantina visitabile dal 2026, uno spazio pensato per l'incontro, l'ospitalità, il territorio, progettata per dialogare con il paesaggio, affiancata da un’evoluzione degli strumenti di comunicazione e da una presenza sempre più integrata. Un processo che unisce innovazione e continuità, tecnica e sensibilità.   In questo equilibrio, Zorzettig non cerca di alzare la voce, ma di renderla più nitida: una famiglia diventata impresa e poi comunità, con una visione chiara, il vino come relazione, prima ancora che prodotto. Il nuovo percorso aziendale sarà al centro del racconto di Zorzettig in occasione di Vinitaly, in programma a Verona dal 12 al 15 aprile, dove l’azienda sarà presente al Pad. 6 Stand E2.