Grandi Storie di Piccoli Borghi

Il Cimitero Monumentale di Pavia è molto più di un luogo di raccoglimento: è un museo a cielo aperto dove sculture, architetture e iscrizioni raccontano la storia della città attraverso le vite di chi l’ha segnata. Per questo il Comune di Pavia ha presentato un ricco calendario di eventi culturali che lo vedranno protagonista: un programma di iniziative pensate per valorizzare questo luogo come spazio di memoria, centro civico, storia e comunità. Partner ufficiale dell’iniziativa, Ad Artem ha costruito due speciali itinerari guidati per vivere il Cimitero Monumentale in modo coinvolgente e consapevole: un percorso narrativo e una visita esperienziale, pensati per accompagnare il pubblico alla scoperta del luogo attraverso strumenti di lettura chiari, partecipativi e rispettosi.

Cimitero Monumentale di Pavia, © Comune di Pavia

ITINERARIO UNO

Il custode della memoria - il percorso narrativo

Nel silenzio solenne del Cimitero Monumentale di Pavia, questa visita guidata accompagna i partecipanti in un percorso narrativo dedicato alle figure che hanno costruito l’identità della città. A guidare i visitatori sarà idealmente la voce di Pietro Moiraghi (1857-1899), sacerdote, studioso, storico e collezionista pavese, autore di numerosi saggi storici sulla città di Pavia, tra cui ricerche sui pittori pavesi e sulla visita di Torquato Tasso in città. Custode appassionato di queste memorie, Moiraghi riconosce nel cimitero un luogo dove arte e ricordo si intrecciano in modo indissolubile. Tra monumenti, iscrizioni e simboli, il percorso si sviluppa in cinque tappe tematiche dedicate a personalità che hanno segnato la storia scientifica, religiosa, imprenditoriale e culturale di Pavia, insieme a un significativo esempio di monumento familiare. Attraverso il racconto della guida e brevi letture tratte da documenti storici e testi letterari, i visitatori saranno accompagnati in una riflessione sul valore civile della memoria. L’osservazione condivisa dei dettagli artistici e il dialogo con il gruppo permetteranno di riscoprire il cimitero come spazio vivo, capace di parlare al presente e di alimentare una consapevolezza collettiva. Un’esperienza partecipativa e rispettosa, che trasforma la visita in un momento di ascolto, scoperta e connessione tra passato e presente.

Prime date disponibili:
Domenica 7 giugno, ore 15:00

Domenica 13 settembre, ore 15:00

Domenica 11 ottobre, ore 15:00

Proposta per Adulti, Teens

Prenotazioni

https://adartem.it/ITA/itinerary/cimitero-monumentale-di-pavia---custodememoria.aspx

Cimitero Monumentale di Pavia, © Stefano Barattini

ITINERARIO DUE

Il caso Monumentale - la visita esperienziale

Ai partecipanti viene consegnata una scheda con indizi visivi e testuali: frammenti di epigrafi, dettagli iconografici e tracce da interpretare. L’identità della figura protagonista resta inizialmente nascosta, lasciando spazio all’osservazione e alla deduzione. Il percorso prosegue tra monumenti e cappelle, in un itinerario che invita a leggere il linguaggio dell’arte funeraria come un sistema di segni da decifrare. Tappa dopo tappa, ogni elemento contribuisce a costruire un racconto, guidando i partecipanti verso una comprensione più profonda del valore storico e civile dei luoghi. Nel momento finale, le ipotesi raccolte vengono messe a confronto con la storia reale, rivelando il legame tra memoria individuale e identità collettiva. Un’esperienza attiva e coinvolgente, che trasforma la visita in un percorso di scoperta e interpretazione, senza competizione ma con lo sguardo attento di chi impara a leggere il passato.

Prima data disponibile:

Domenica 21 giugno, ore 15:00

Proposta per Adulti e Teens

Prenotazioni:

https://adartem.it/ITA/itinerary/cimitero-monumentale-di-pavia---il-caso-monumentale.aspx

Cimitero Monumentale di Pavia, © Stefano Mangano

Il Cimitero Monumentale di Pavia

Il Cimitero Monumentale di Pavia, noto anche come cimitero di San Giovannino, è il principale cimitero della città. La sua costruzione iniziò alla fine del Settecento, quando Pavia ebbe bisogno di un nuovo luogo di sepoltura. L’area scelta era allora circondata da vigneti e prendeva il nome da una piccola chiesa dedicata a San Giovanni delle Vigne. Nel 1788, a causa della chiusura del cimitero dell’ospedale San Matteo, numerosi resti furono trasferiti nel nuovo camposanto. Il cimitero fu inaugurato il 7 novembre 1798 con una cerimonia pubblica. Inizialmente era molto semplice e poco utilizzato, poiché molte famiglie preferivano seppellire i defunti vicino al centro cittadino o in proprietà private. Per quasi un secolo rimase un luogo poco curato dai cittadini. Dopo l’Unità d’Italia il Comune avviò importanti lavori di trasformazione, affidati prima all’architetto Vincenzo Monti e poi ad Angelo Savoldi. I lavori, iniziati nel 1879 e conclusi nel 1912, diedero al cimitero l’aspetto monumentale attuale. All’ingresso fu creato anche un piccolo pantheon dedicato ai cittadini illustri di Pavia. Del vecchio cimitero restano ancora alcune lapidi e rare decorazioni in maiolica ottocentesca.

Dimagrimento equilibrato & Prevenzione cardiovascolare: ad Abano Terme le Settimane FIT dell’Ermitage Medical Hotel. Un protocollo basato sulla ricerca.

Dimagrire in modo equilibrato, ridurre i principali fattori di rischio cardiovascolare e ottenere benefici duraturi sul piano del benessere fisico: sono questi gli obiettivi delle Settimane FIT proposte dall’Ermitage Medical Hotel di Abano Terme dal 6 al 20 giugno 2026. Il progetto si fonda su programmi validati scientificamente che combinano nutrizione, attività fisica e cure termali in un unico percorso integrato.

I programmi sono stati sviluppati con il supporto diretto di docenti e ricercatori universitari specializzati in alimentazione ed esercizio fisico. A sostenerne l’impostazione è anche l’attività di ricerca condotta da oltre 15 anni all’interno di Ermitage, che ha evidenziato i benefici dell’integrazione tra fango-balneo-terapia tradizionale, piano nutrizionale personalizzato e allenamento mirato.

Due formule, un unico obiettivo

Le Settimane FIT puntano a favorire un cambiamento concreto dello stile di vita, intervenendo sulle abitudini quotidiane legate all’alimentazione e al movimento. Il beneficio più immediato è una riduzione del peso graduale e stabile, accompagnata da un miglioramento della protezione cardiovascolare. Le Settimane Fit sono disponibili in due formule, pensate per adattarsi a esigenze e tempi diversi: Programma Dolce di una settimana, Programma Intenso di due settimane, ideale per consolidare ulteriormente i risultati ottenuti nella prima fase.

Programmi di cura individuali

Per ogni persona viene elaborato, con la supervisione degli specialisti in medicina termale e in riabilitazione fisica dell’hotel, un programma di cura individuale (che ha come obiettivo un equilibrato dimagrimento e un miglioramento oggettivo dei principali parametri fisiologici) e vengono studiati un’alimentazione ottimizzata e un programma di allenamento cardio-fitness personalizzato con personal trainer. Il consulto specialistico nutrizionale completo serve a definire il regime calorico corretto e a fornire indicazioni finali per la dieta personalizzata da seguire una volta tornati a casa. Per venire incontro a tutte le esigenze alimentari, è previsto anche il regime Veggie (con dieta vegana).

Il programma comprende anche un check-up fisiologico pre e post trattamento (per avere riscontro immediato dei risultati ottenuti) che prevede misure antropometriche, esami del sangue con valutazione del profilo lipidico, misura del metabolismo basale, misura della capacità aerobica e analisi impedenziometrica della composizione corporea. Inoltre sono previsti un ciclo di massaggi manuali drenanti linfatici, ginnastica in acqua e nella palestra riabilitativa e un ciclo completo di cure termali (fanghi, bagni termali ionizzati, massaggi di reazione) che ottimizzano i risultati ottenuti, migliorando il livello di fitness e riducendo il rischio cardio polmonare e cardio vascolare.

Costo del programma di 1 settimana € 1.959 (1765 € di prestazioni sanitarie detraibili, pensione completa in suite). Programma intenso 14 notti € 3.448 (€ 2.860 di prestazioni sanitarie detraibili, pensione completa in suite).

Per informazioni: Ermitage Medical Hotel

Via Monteortone, 50 - Abano Terme (PD)

Tel +39 049 8668111 - ermitage@ermitageterme.it - www.ermitageterme.it

Cura, prevenzione e vacanza convivono armoniosamente all’Ermitage Medical Hotel. 3 sorgenti termali, 25.000 mq di parco e giardini, 145 camere, oltre 1000 mq di piscine con acqua calda termale, è uno degli alberghi storici dell'area termale euganea (la più importante d'Europa) ed è gestito da quattro generazioni con professionalità e passione dalla famiglia Maggia, che vi ha trasmesso il proprio amore per l'ospitalità. Situato nel Parco naturale regionale dei Colli Euganei, fra Abano Terme e Teolo in provincia di Padova, offre ai propri ospiti benessere e relax attraverso un'ampia gamma di cure termali, trattamenti di remise en forme e servizi innovativi completamente accessibili. Proposte arricchite dai risultati di una costante ricerca effettuata con importanti istituti italiani e stranieri e sotto la guida di studiosi di fama internazionale, consulenti scientifici dell’Ermitage, come il prof. Fulvio Ursini (Ordinario di Biochimica e Scienza dell’alimentazione all’Università di Padova), prof. Stefano Masiero (fisiatra, Direttore del Dipartimento di Neuroscienze dell’Università di Padova), il prof. Angelo Antonini (neurologo, Università degli studi di Padova), il prof Domenico Corrado (specialista in Cardiologia Sportiva dell’Università di Padova), la dott. Denisa Giardini (specialista per linfedema AIDMOV Losanna).

Dal 2010 Ermitage è Medical Hotel con un centro medico-specialistico di Riabilitazione e Medicina Fisica: un prodotto termale innovativo, in cui riabilitazione e prevenzione si coniugano alla vacanza. L'hotel ha fatto dell’accessibilità senza limiti la sua bandiera, adeguando accoglienza, servizi, assistenza e proposte relax alle esigenze di disabili e Over 65: dal 2017 è stato premiato ogni anno come miglior albergo italiano nell’accoglienza degli ospiti con deficit o disabilità motorie e in quella riservata ai Senior ai “Village For All Awards”, gli “Oscar dell’accessibilità”.

In collaborazione con l’Hospice Pediatrico di Padova, la famiglia Maggia ha creato il progetto Il Sogno di Eleonora (www.ilsognodieleonora.it), dedicato a bambini e ragazzi affetti da gravi patologie invalidanti, che vengono ospitati con la famiglia in una suite appositamente attrezzata, al fine di garantire un periodo di serena vacanza con programmi riabilitativi intensivi e mirati sotto controllo di specialisti, a titolo completamente gratuito.

I SUOI TAGLI SU TELA HANNO CAMBIATO PER SEMPRE LA STORIA DELL’ARTE ARRIVA AL CINEMA SOLO IL 25, 26, 27 MAGGIO LUCIO FONTANA, THE FINAL CUT

Un ritratto potente e inedito del maestro che ha aperto lo spazio dell’arte contemporanea, tra materiali d’archivio, testimonianze internazionali

e capolavori dei musei di tutto il mondo

La scoperta del cosmo è una dimensione nuova, è l'infinito.

Allora buco questa tela, che era alla base di tutte le arti,

e ho creato una dimensione infinita

Lucio Fontana

Sarà dedicato a Lucio Fontana il secondo appuntamento della nuova stagione di “Nexo Studios La Grande Arte al Cinema”. Il 25, 26, 27 maggio arriverà infatti nei cinema italiani LUCIO FONTANA, THE FINAL CUT, prodotto da Good Day Films e Nexo Studios, diretto da Andrea Bettinetti e con la voce narrante di Miriam Leone. L’elenco delle sale che programmeranno il film-evento è disponibile su nexostudios.it.

Il documentario vuole celebrare uno dei grandi maestri del Novecento, esplorandone il percorso artistico e la personalità di innovatore, capace di rivoluzionare il concetto di spazio e di materia, fulcro e motore primo dell’evoluzione di una nuova prospettiva creativa. Grazie alla collaborazione con la Fondazione Lucio Fontana, LUCIO FONTANA, THE FINAL CUT offre un approccio internazionale e completo sulla figura di Fontana, con testimonianze di artisti contemporanei ed esperti del settore, utilizzo di preziosi materiali d’archivio, molti dei quali inediti e recuperati grazie agli studi e le ricerche più recenti, riprese delle opere ospitate nei musei e nelle collezioni più importanti e focus sui luoghi della sua vita. Un viaggio nell’universo di Lucio Fontana, nella sua personalità eclettica, visionaria e preveggente, capace di dare vita a opere che spaziano dalle sculture alle ceramiche, dagli ambienti agli interventi architettonici, dai celebri buchi e tagli fino ai suoi manifesti teorici. Partendo dallo studio di Lucio Fontana a Comabbio, passando alla Milano del dopoguerra, dalle strade di Rosario in Argentina, dove l’artista è nato nel 1899, alla Scuola di Belle Arti di Buenos Aires dove ha insegnato negli anni Quaranta fino ai maggiori musei italiani e del Nord Europa che hanno capito e ospitato le mostre dell’artista e alla prima grande esposizione a lui dedicata a New York presso la galleria Martha Jackson, per terminare di nuovo nella casa di famiglia di Comabbio dove muore nel settembre 1968, LUCIO FONTANA, THE FINAL CUT propone una traiettoria originale e completa per delineare la figura dell’artista. Offrendo ampio spazio alle immagini argentine, incluse le opere del primo periodo artistico - parte di un racconto a oggi parzialmente inedito della vita di Fontana - il film si sviluppa alternando aspetti biografici ed elementi tematici legati al suo percorso artistico, guidato dalla voce narrante attenta e coinvolgente di Miriam Leone, che ci conduce attraverso il contesto storico e culturale in cui Lucio Fontana ha vissuto e lavorato, le influenze e le ispirazioni che ne hanno guidato la produzione, le sfide e le innovazioni introdotte nell’arte contemporanea, così come le relazioni con artisti e intellettuali del suo tempo e l’influenza sulla scena internazionale.

In un montaggio di interventi, il documentario si arricchisce delle parole di eminenti artisti internazionali come Doug Wheeler, Antony Gormley, Carsten Holler e Alfredo Jaar, il cui lavoro esplora alcuni dei temi su cui Fontana si è interrogato. A questi si aggiungono le testimonianze di chi, da giovane artista, ha conosciuto personalmente Lucio Fontana, come Michelangelo Pistoletto, Heinz Mack, Giovanni Anceschi, Roberta Cerini Baj, così come di studiosi esperti dell’opera dell’artista italo-argentino, Luca Massimo Barbero e Daniela Alejandra Sbaraglia. E, poiché l’arte di Fontana ha rivoluzionato il concetto di scultura e pittura, ha giocato con le superfici e la luce, ha incluso gli ambienti nell’opera, ha ricercato un nuovo rapporto con il tempo e lo spazio infinito, dischiudendo la strada all'arte concettuale e alla sperimentazione di nuovi materiali, ecco che il racconto si apre anche a nuove letture interdisciplinari, quasi filosofiche, che dall’arte aprono alla fisica dell’universo, all’architettura, al rapporto tra tecnologia, gesto e spiritualità. Sono momenti raccontati da esperti di fama mondiale come il filosofo della scienza Padre Paolo Benanti e l’archistar Norman Foster, insigni studiosi di arti visive come Giuliana Bruno, ed esperti come Giovanni Rossello, titolare delle Ceramiche Mazzotti e responsabile dell'Archivio Tullio d'Albisola.

Prodotto da Good Day Films e Nexo Studios, il film documentario LUCIO FONTANA, THE FINAL CUT è realizzato con autorizzazione esclusiva della Fondazione Lucio Fontana, Unipol come main partner di Good Day Films, in collaborazione con Intesa Sanpaolo e Gallerie d’Italia e Sky, con il Patrocinio del Comune di Milano e del Consolato Generale Argentino a Milano.

Per il 2026, la stagione di Nexo Studios La Grande Arte al Cinema è distribuita in esclusiva per l’Italia con i media partner Radio Capital, Sky Arte, MYmovies e in collaborazione con Abbonamento Musei.

Fondazione Riccardo Catella festeggia 5 anni di BAM Circus – Il Festival delle Meraviglie al Parco dal 22 al 24 maggio 2026

Tre giorni di full immersion nello spettacolo dal vivo con grandi performance multidisciplinari
nello spazio pubblico che intrecciano danza, teatro di strada, circo contemporaneo e i nuovi linguaggi delle performing arts sui prati di BAM – Biblioteca degli Alberi Milano a Portanuova.

Un’edizione speciale che coinvolge 28 grandi compagnie internazionali da 7 Paesi,
oltre 70 appuntamenti e spettacoli di pura meraviglia gratuiti e aperti a tutti,
tra cui 4 prime esecuzioni italiane e 5 milanesi, per la prima volta anche con installazioni di fuoco.

Un’esplosione di colori e una vibrante energia trasformano il parco in un teatro a cielo aperto con tanti palcoscenici, installazioni partecipate, esibizioni itineranti, aree gioco, bolle di sapone e tante sorprese capaci di rafforzare sempre più il legame con la comunità e con la natura.

Tra le novità, il BAMoff al Volvo Studio Milano con la mostra Moira Orfei. Icona, Rivoluzione, Spettacolo; i workshop per professionisti e appassionati condotti dagli artisti delle grandi compagnie internazionali e i laboratori per bambini; il “Circolo del Circo”, salotto en plein air con libri a tema, talk dedicati alla storia del circo e i meet&greet con gli artisti. Spazio anche ai nuovi talenti con il BAM Community talent, contest dedicato ai creativi della città: i 5 vincitori selezionati porteranno in scena a BAM uno spettacolo inedito nato da un percorso creativo condiviso, dopo una tournée nei parchi cittadini.

I grandi eventi della quinta edizione di BAM Circus:
• Venerdì 22, il grande spettacolo acrobatico Möbius di Collectif XY, in arrivo a Milano dopo il successo
dell’apertura dei Giochi Olimpici Estivi di Parigi 2024, seguito dal percorso notturno immersivo tra natura e
fuoco, D'Arbre en Arbre di Cie Carabosse, in prima esecuzione italiana.
• Sabato 23, la performance Wild di Motionhouse e il grande spettacolo Il Sogno di Ymir di Elementz Art, in prima esecuzione italiana, e il solo di circo musicale Play(ces) di Markas Liberman, frutto della prima
residenza artistica di BAM Circus.
• Domenica 24, lo spettacolo di giocoleria e teatro danza Smashed di Gandini Juggling e la grande festa
finale con la parata musicale itinerante con Bubble on Circus, Stelzen Art, Gandini Juggling, Elementz Art
e la marching band Wind & Brass Brothers.

BAM – Biblioteca degli Alberi Milano
www.bam.milano.it

Collectif XY, Möbius © Cholette - Lefébure

Milano, maggio 2026 – Dal 22 al 24 maggio la Biblioteca degli Alberi di Milano diventa un grande palcoscenico open air di pura meraviglia per i 5 anni di BAM Circus – Il Festival delle Meraviglie al Parco: un’edizione speciale che Fondazione Riccardo Catella festeggia offrendo alla città una tre giorni unica di spettacolo dal vivo e performance multidisciplinari diffuse nello spazio pubblico, dove si intrecciano circo contemporaneo, teatro fisico e di figura, danza, acrobazie mozzafiato e per la prima volta anche emozionanti installazioni di fuoco.

Per il quinto compleanno arrivano sui prati del giardino botanico in Portanuova 28 tra le più note compagnie internazionali da 7 Paesi – Francia, Italia, Germania, Lituania, Regno Unito, Argentina, Messico – con oltre 70 momenti gratuiti e aperti a tutti. In scena 114 artisti che daranno vita a suggestivi spettacoli site specific, tra cui 4 prime nazionali e 5 milanesi, ispirati al dialogo con la natura e alla valorizzazione dello spazio urbano, cifra identitaria del Festival ideato e diretto da Francesca Colombo, Direttrice Generale Culturale di BAM, Fondazione Riccardo Catella.

Tra gli appuntamenti più attesi del palinsesto culturale di BAM, quest’anno dedicato al tema (Dis)Connessioni, il festival prende il via venerdì 22 maggio con il grande spettacolo acrobatico Möbius del Collectif XY (Francia), in prima esecuzione milanese dopo il successo dell’apertura dei Giochi Olimpici Estivi di Parigi 2024, capace di trasformare il movimento collettivo in paesaggi umani in continua metamorfosi. Segue il percorso immersivo tra fuoco e natura, in prima esecuzione italiana, D’Arbre en Arbre della Cie Carabosse (Francia), con installazioni luminose che guidano il pubblico in un viaggio poetico e sospeso nello spazio urbano.

Sabato 23 maggio il parco si anima da mattina a sera con diversi spettacoli fra cui tre prime italiane: Wild di Motionhouse (UK), dove danza e acrobazia trasformano l’ambiente urbano in una foresta immaginaria; Il Sogno di Ymir di Elementz Art (Italia), con acrobati e atleti protagonisti di grandi eventi internazionali come le Olimpiadi e il Carnevale di Venezia, in uno spettacolo che invita a riconoscersi parte di una rete di connessioni viventi; il solo di circo musicale Play(ces) di Markas Liberman, nato dalla prima residenza artistica di BAM Circus. Riconfermando BAM come luogo di produzione, l’artista lituano ha trasformato l’area bambini e quella fitness del parco con strutture ludiche che nel suo spettacolo site-specific diventano dispositivi sonori e acrobatici.

Domenica 24 maggio il programma culmina con Smashed di Gandini Juggling (UK), compagnia con oltre 6.000 spettacoli in 50 paesi, che intreccia giocoleria contemporanea e teatro danza in una partitura ironica e visionaria, e si chiude con una grande festa finale, a richiamare la tradizionale sfilata collettiva che un tempo caratterizzava l’arrivo degli artisti del circo in città. Una grande parata musicale itinerante con Bubble on Circus, Stelzen Art, Gandini Juggling, Elementz Art e la marching band Wind & Brass Brothers, si muoverà infatti attraverso il parco in un’esplosione di bolle di sapone e performance collettive capaci di trasformare lo spazio in un caleidoscopio di energia, meraviglia e partecipazione condivisa.

Non mancheranno inoltre importanti novità come la mostra Moira Orfei. Icona, Rivoluzione, Spettacolo, in collaborazione con Open Circus, per il consueto BAMoff al Volvo Studio Milano, accompagnato da incontri e performance ispirati alla grande icona del circo italiano; e una produzione originale firmata dai cinque vincitori del BAM Community talent che, guidati dall’artista circense Alice Gaia Roma, porteranno in scena uno spettacolo collettivo nato da un percorso creativo condiviso, in arrivo alla Biblioteca degli Alberi dopo una tournée nei parchi cittadini. Non solo spettacoli e performance da guardare, ma anche occasioni di partecipazione, approfondimento e gioco: nel weekend BAM Circus propone una varietà di workshop per avvicinare al circo contemporaneo professionisti e non, adulti e bambini, esplorando la giocoleria e sperimentando le tecniche dell’acrobatica guidati da alcuni dei principali artisti internazionali e italiani di queste discipline come Collectif XY, Gandini Juggling, Pagliacce Network, Piccolo Circo dei Sogni di Paride Orfei. Per la prima volta arriva a BAM Circus il Circolo del Circo, salotto culturale itinerante ed en plein air che accompagna il pubblico in un viaggio nella storia del circo attraverso materiali documentari, libri a tema, letture e talk di approfondimento, insieme agli attesi meet&greet con gli artisti protagonisti del Festival.

Foco alAire producciones, LOStheULTRAMAR (Festival Korespondance CZ) © Milan Šustr

Gandini Juggling, Newspaper Baton, Smashed © Ludovic des Cognets

Motionhouse, WILD © Andrew Moore

Markas Liberman

BAM Circus, in sintonia con la riqualificazione dell’area che si posiziona fra tradizione e innovazione, nasce nel 2022 come omaggio alle radici storiche delle ex Varesine, oggi divenute il cuore del quartiere Portanuova: proprio qui, tra gli anni ’70 e ’80, arrivavano i più celebri circhi itineranti italiani, con spettacoli memorabili delle famiglie Togni e Orfei, capaci di incantare bambini e appassionati di tutte le età, tra cui personalità come Federico Fellini, Paolo Grassi e Giorgio Strehler. Un’eredità che, attraverso il festival, rivive in chiave contemporanea, conservando la capacità del circo di sorprendere, emozionare e creare comunità.

Nelle ultime quattro edizioni la Fondazione, nell’ambito del palinsesto di BAM Circus, ha realizzato oltre 218 eventi, coinvolto circa 158.000 spettatori e ospitato 44 compagnie provenienti da 18 diversi Paesi, confermandosi come un progetto culturale capace di coniugare memoria e innovazione, radicamento urbano e visione internazionale.

Tanti i momenti significativi nella storia del festival che ancora oggi riaffiorano con emozione, a partire dalla traversata funambolica di Andrea Loreni che nel 2023 ha percorso 205 metri a circa 140 metri d’altezza tra il Bosco Verticale e la Torre UniCredit, tenendo tutti con il naso all’insù nella suspense di un’impresa spettacolare. Sono rimasti impressi nell’immaginario collettivo per la loro poesia e meraviglia anche la parata poetica dei cavalli luminosi della Compagnie des Quidams nel 2022; le creazioni visionarie della Yoann Bourgeois Art Company, tra cui Approach 18. stairs / Touch, nel 2023; la grande parata narrativa Mo e il nastro rosso della Cie L’Homme Debout nel 2024, intensa riflessione sul tema dei bambini in viaggio e della migrazione; lo spettacolo aereo Sylphes della Sylphes Aerial Ballet nel 2025, dove danza e musica si sono fuse in un cielo coreografico ispirato a Le quattro stagioni di Vivaldi, e molto altro.

“Per la sua quinta edizione BAM Circus rende omaggio ancora una volta alle radici di un’area che oggi è tornata a vivere e ad animare il cuore della città, testimoniando come i processi di trasformazione urbana dello spazio pubblico possano generare benessere collettivo e senso di comunità. Il festival ci ricorda come la meraviglia generata dall’arte e dalla cultura, insieme ad una partecipazione collettiva, rappresentino elementi fondanti per la costruzione e il mantenimento di luoghi vivi, aperti a tutti, inclusivi e multiculturali. Per questo da 20 anni Fondazione Catella prosegue con convinzione la sua missione volta a diffondere la cultura della sostenibilità nello sviluppo del territorio e a contribuire attivamente al miglioramento della qualità della vita urbana attraverso progetti di valorizzazione degli spazi pubblici e delle aree verdi” – dichiara Kelly Russell Catella, Direttrice Generale Fondazione Riccardo Catella.

“Sarà un’edizione speciale, quella dei 5 anni di BAM Circus, che porta a Milano una forma d’arte contemporanea potente e inclusiva, in una tre giorni di full immersion nello spettacolo dal vivo con oltre 70 appuntamenti, gratuiti e aperti a tutti, come sempre avviene nella programmazione culturale di BAM. Un festival che è cresciuto sempre più da un’edizione all’altra nella sua unicità, nella sua tensione costante all’innovazione e nella scelta curatoriale di proporre spettacoli di grande qualità e di profilo internazionale in cui sono d’ispirazione il dialogo con la natura e la volontà di valorizzare l’unicità dello spazio pubblico urbano, immerso nella bellezza del grande giardino botanico della Biblioteca degli Alberi. Fin dall’inizio abbiamo creduto nel potere trasformativo della cultura e della Meraviglia capaci di entusiasmare e di rafforzare il legame con il pubblico, la nostra comunità e con le tante Istituzioni che, con preziose collaborazioni, arricchiscono il nostro cartellone. A loro, a tutti gli artisti e al mio straordinario team, va il mio più sentito ringraziamento” – afferma Francesca Colombo, Direttrice Generale Culturale BAM – Biblioteca degli Alberi Milano, Fondazione Riccardo Catella.

Cie Carabosse, D'arbre en arbre © kalimba

Il programma nel dettaglio, day by day

5 anni di BAM Circus, 3 giorni di grandi performance open air nello spazio pubblico, 70 appuntamenti gratuiti aperti a tutti, fra cui grandi spettacoli scenografici, di cui 4 prime esecuzioni italiane e 5 milanesi, portati in scena da 28 tra le più note compagnie internazionali provenienti da 7 Paesi - Francia, Italia, Germania, Lituania, Regno Unito, Argentina, Messico. Per la prima volta installazioni di fuoco e luce. Il BAMoff al Volvo Studio Milano con la mostra Moira Orfei. Icona, Rivoluzione, Spettacolo e gli appuntamenti collaterali. E ancora, giocoleria, danza acrobatica, esibizioni itineranti, bolle di sapone, ma anche momenti più intimi di gioco, relax e approfondimento, workshop in piccoli gruppi e tante altre novità per immergersi nella meraviglia del circo attraverso i suoi diversi linguaggi.

Cuore della proposta curatoriale di BAM Circus, ideato e diretto da Francesca Colombo, Direttrice Generale Culturale di BAM, Fondazione Riccardo Catella, è il dialogo tra arti performative, natura e città: ogni spettacolo è pensato per valorizzare l’unicità dello spazio urbano e il rapporto con il paesaggio naturale di BAM, trasformando il parco in un’esperienza immersiva e partecipativa.

Ogni appuntamento del festival è un invito a lasciarsi stupire. Ogni acrobazia nasce dalla fiducia e dalla relazione con l’altro, in linea con il tema del programma culturale 2026 di BAM dedicato alle connessioni, accompagnando il pubblico, tra meraviglia e stupore, in un viaggio affascinante che celebra il valore delle connessioni come forma di intelligenza collettiva.

Venerdì 22 maggio, la rassegna prende il via alle 19.00 con il talk Pillole di meraviglia, un dialogo tra Francesca Colombo e Cesare Battisti, Chef di Ratanà, realtà presente nell’area dal 2009 che ne ha vissuto fin dall’inizio la trasformazione. Alle 20.00 si prosegue con lo spettacolo itinerante LOStheULTRAMAR, tra le produzioni più emblematiche di Foco alAire producciones, nel quale gli attori, indossando grandi copricapi, si muovono come uomini alienati in una danza collettiva che riscopre l’archeologia umana attraverso il corpo e l’incontro con l’altro, raccontando come lo stare insieme sia una forma di riscatto dai mali del mondo. La serata prosegue alle 21.00 con il grande spettacolo acrobatico Möbius del gruppo francese Collectif XY la cui coreografia si ispira al volo naturale e armonico degli stormi di uccelli. I corpi dei performer si muovono nello spazio riempiendolo e svuotandolo in continuazione, con movimenti sincronizzati che trasformano la scena in un organismo vivente. Chiude alle 22.30, la compagnia Cie Carabosse con D’Arbre en Arbre: alla luce della fiamma, il pubblico è accompagnato in un viaggio onirico, un’esperienza immersiva e sospesa per raccontare l’incontro tra uomo e alberi.

Il programma di sabato 23 maggio si sviluppa come una lunga maratona di spettacoli diffusi nel parco, tra prime nazionali e milanesi, creazioni immersive e proposte per tutte le età. Tra gli appuntamenti più attesi, Wild di MotionHouse, in scena alle 11.30 e 18.30, in prima esecuzione in Italia, che trasforma lo spazio urbano in una foresta verticale abitata da performer e strutture acrobatiche alte fino a cinque metri; Play(ces) di Markas Liberman, alle 12.00 e 19.30, solo di circo musicale che reinventa gli spazi di gioco come scenografie acrobatiche e sonore; la replica di LOStheULTRAMAR di Foco alAire producciones alle 16.30 e 20.30; Le Voyage Magique di Stelzen Art alle 18.00, 19.30 e 22.00, parata onirica su trampoli tra creature luminose e scenari fantastici. La giornata culmina alle 21.30 con la prima italiana Il Sogno di Ymir di Elementz Art, grande produzione su larga scala con danza acrobatica, verticalismo e una monumentale presenza scenica. Chiude alle 22.30 il percorso immersivo D’Arbre en Arbre della Cie Carabosse.

Accanto alle grandi prime, il programma propone anche spettacoli dedicati alle famiglie e ai più piccoli, tra cui Voilà di Daigoro Performer, Cromosauro di Terzostudio Maschera Viva e le incursioni poetiche di Francesca Zoccarato, programmati più volte nell’arco della giornata. Alle 10.00 Milano Clown Festival presenta lo spettacolo Duo x Duo + Una e Mezzo Piano Piano, realizzato dai giovani artisti della Scuola di Arti Circensi e Teatrali, un quartetto che unisce acrobatica, monociclo, giocoleria, clown, mimo e musica in una performance collettiva. Dalle 15.30 alle 18.30 trovano spazio due proposte più intime e raccolte da vivere in piccoli gruppi: i teatri in miniatura del Collettivo Lambe Lambe e la performance poetica Officina Oceanografica Sentimentale della Compagnia Samovar ospitata all’interno di una roulotte trasformata in micro-teatro.

Il sabato è inoltre arricchito da un fitto programma di workshop e attività partecipative, tra cui alle 10.00 e 11.30 il laboratorio per bambini Biblioclown a cura di Pagliacce Network, per entrare nel mondo dei clown e scoprire insieme il valore della parità di genere, e alle 15.30 il workshop di acrobatica con Collectif XY, rivolto a giovani e adulti. Per tutta la giornata il pubblico può inoltre partecipare al Circolo del Circo, salotto culturale itinerante che propone un viaggio nella storia del circo attraverso materiali documentari, letture e talk; mentre la Ludoteca delle Meraviglie dell’Associazione Il Tarlo offre un’area interattiva di giochi in legno, analogici e sostenibili per tutte le età.

Infine, alle 18.00, il Volvo Studio Milano ospita una conferenza nell’ambito della mostra Moira Orfei. Icona, Rivoluzione, Spettacolo a cura di Alessandro Serena con un’incursione artistica del duo di trasformisti Sos & Victoria, campioni mondiali di trasformismo e vincitori di numerosi Guinness World Records, in uno show che intreccia illusionismo, danza e costume design ispirato alla figura di Moira Orfei.

La giornata di domenica 24 maggio si apre ancora una volta con un programma diffuso di performance, attività e laboratori che culmina in una grande parata finale. Tra gli spettacoli principali: NOSO3 di ManoAmano, in scena alle 11.00 e 16.30, è uno spettacolo onirico e fisico in cui i performer, come marionette umane, fondono acrobazie e palo cinese in un universo sospeso tra gravità e immaginazione; Pulse di Kiaï, alle 12.00 e 17.00, in prima esecuzione a Milano, è una pièce di circo contemporaneo altamente fisica e coreografica, costruita su uno spazio rimbalzante di 9 metri di diametro che trasforma il movimento in una danza aerea collettiva; Smashed di Gandini Juggling alle 12.30 e 17.30, tra i lavori più iconici della compagnia, che unisce giocoleria contemporanea e teatro danza in una partitura ironica e visionaria; e la parata poetica Wonderwalks di Bubble on Circus alle 13.30, tra bolle di sapone e figure luminose in movimento.

Si riconfermano le attività del Circolo del Circo e della Ludoteca delle Meraviglie dell’Associazione Il Tarlo, accanto ai workshop dedicati alle diverse fasce d’età, dal Circoingioco per bambini alle 10.00 e 11.30 in collaborazione con Piccolo Circo dei Sogni di Paride Orfei, al laboratorio di giocoleria per adulti e giovani con Gandini Juggling alle 11.00 e 15.30. A seguire, alle 11.30, il Volvo Studio Milano ospita nuovamente una conferenza nell’ambito della mostra Moira Orfei. Icona, Rivoluzione, Spettacolo, con una performance del duo dei pluripremiati trasformisti Sos & Victoria ispirata all’estetica e all’immaginario di Moira.

Nel corso della giornata si susseguono inoltre le incursioni itineranti di Stelzen Art con Circus alle 16.00, insieme agli spettacoli per famiglie e bambini come Attenti a quei due! di La Fabiola. Alle 15.30 si terrà l’esibizione dei cinque finalisti del BAM Community talent, con uno spettacolo corale inedito che fonde diverse discipline di circo contemporaneo. Dalle 15.30 alle 19.00 tornano anche le proposte più intime del Collettivo Lambe Lambe e della Compagnia Samovar con Officina Oceanografica Sentimentale, pensate per piccoli gruppi.

La giornata si chiude alle 19.00 con la grande festa finale itinerante, una parata collettiva che attraversa il parco sulle note della marching band Wind & Brass Brothers. Milioni di minuscole bolle iridescenti, grazie a Bubble on Circus, si alzeranno in cielo e ricadranno sul pubblico come una magica tempesta incantata, accompagnate dalle esibizioni acrobatiche di Elementz Art, dalle performance itineranti di giocoleria di Gandini Juggling e dalle apparizioni spettacolari su trampoli di Stelzen Art. Un finale corale che trasforma BAM in un unico grande spazio scenico condiviso, tra meraviglia, partecipazione e stupore.

Tra i progetti speciali spicca la mostra Moira Orfei. Icona, Rivoluzione, Spettacolo dedicata alla regina del circo Moira Orfei, in collaborazione con Open Circus. Visitabile presso Volvo Studio Milano, sabato 23 e domenica 24 maggio, Il progetto riunisce immagini d’epoca, abiti da scena e memorabilia di un’icona che ha trasformato il circo italiano in un fenomeno pop, riscrivendo l’immagine dell’artista circense con glamour, visione imprenditoriale e una forte identità mediatica. La mostra è arricchita da due conferenze - sabato 23 maggio alle 18.00 e domenica 24 maggio alle 11.30 – a cura di Alessandro Serena e con la partecipazione del duo di pluripremiati trasformisti Sos & Victoria che per l’occasione si esibiranno in uno spettacolo di illusionismo e danza.

Da non perdere domenica 24 maggio alle 15.30 lo spettacolo conclusivo di BAM Community talent, il progetto promosso da Fondazione Riccardo Catella con il contributo di Fondazione di Comunità Milano e del Ministero della Cultura, nato con l’obiettivo di promuovere e valorizzare la creatività emergente del territorio milanese. Dedicato quest’anno alle discipline del circo contemporaneo e del teatro di strada, il format porta in scena i cinque artisti vincitori – Claudia Nicole Chiroli e Mattia Ferroni, Felipe Gonzalo Flores Toledo, Samuele Persico, Luis Miguel Carrera e Roberta Mazzeo – che, guidati dall’artista circense Alice Gaia Roma, presenteranno una produzione collettiva inedita nata da un percorso di creazione condivisa. Dopo una tournée nei parchi Trotter, Martesana, Monte Stella e Chiesa Rossa, lo spettacolo approda alla Biblioteca degli Alberi sul palcoscenico internazionale di BAM Circus.

Nato nel 2019 grazie all’innovativa partnership pubblico-privata tra Fondazione Riccardo Catella, Comune di Milano e COIMA, BAM – Biblioteca degli Alberi Milano è un parco pubblico inclusivo e aperto a tutti, un grande giardino botanico contemporaneo – caratterizzato da foreste circolari e un’ampia varietà botanica – di 10 ettari nel cuore di Portanuova, la cui gestione, sicurezza, manutenzione e programmazione culturale è a cura di Fondazione Riccardo Catella. Modello virtuoso di rigenerazione urbana, sostenibilità e inclusione sociale che contribuisce concretamente al benessere e alla qualità della vita dei cittadini, BAM è un punto di riferimento per l’intera città, un parco senza recinzioni, uno spazio di connessione, incontro e scambio tra persone, dove la cultura diventa linguaggio universale grazie a un programma culturale gratuito e accessibile, ideato e diretto da Francesca Colombo, Direttrice Generale Culturale di BAM, Fondazione Riccardo Catella, di cui BAM Circus – Il Festival delle Meraviglie al Parco è uno dei momenti più attesi e di punta, con una grande partecipazione di pubblico.

Un ricco palinsesto che, per il 2026, si compone di oltre 300 momenti culturali gratuiti e aperti a tutti nel cuore di Portanuova, sviluppati intorno al tema “(Dis)Connessioni”, con l’obiettivo di esplorare il valore delle connessioni tra idee, persone, culture - intese come forma di intelligenza collettiva capace di generare comunità e coesione -, confermando il ruolo di BAM quale ecosistema culturale a cielo aperto che promuove conoscenza, inclusione e partecipazione civica attraverso le arti, la bellezza e l’esperienza condivisa, con uno sguardo rivolto alla contemporaneità.

Fin dalla sua prima edizione, BAM Circus si fonda su un’idea semplice: la meraviglia non è soltanto un’emozione, ma una forza capace di trasformare il modo in cui guardiamo ciò che ci circonda. È quel momento inatteso che interrompe la quotidianità, invita ad alzare lo sguardo, risveglia la curiosità e crea connessioni tra persone, luoghi e natura. Proprio questa visione è al centro del Manifesto della Meraviglia: un testo in 11 punti, promosso da Fondazione Riccardo Catella, aperto a tutti e disponibile sul sito bam.milano.it, che raccoglie pensieri e suggestioni sul valore dello stupore e della scoperta, già sottoscritto da oltre 2.500 persone, a testimonianza di quanto il desiderio di meraviglia, leggerezza e connessione sia oggi più vivo che mai.

Come sempre, fondamentale nella filosofia di BAM è la volontà di attivare scambi e collaborazioni con realtà culturali di primo piano, sia a livello locale e italiano, sia su scala internazionale. Proprio in quest’ottica, grazie al lavoro di progettazione culturale del Festival realizzato internamente dal team guidato da Francesca Colombo, BAM – Biblioteca degli Alberti Milano è diventato membro di: Circostrada Network – network europeo del circo contemporaneo e delle arti performative nello spazio pubblico; Ecooperation – network europeo di festival e artisti di arti performative nello spazio pubblico per favorire una circuitazione più sostenibile in Europa di artisti e compagnie; Community Arts network (Canada) – una piattaforma globale che unisce artisti, organizzazioni, attivisti e finanziatori per utilizzare l'arte come strumento di cambiamento sociale e trasformazione umana; ANAP – Associazione Nazionale Arti Performative; Outdoor Arts Italia – rete italiana delle arti performative nello spazio pubblico. A questi si aggiunge, in Italia, la preziosa collaborazione con il Content Partner Open Circus – tra i principali punti di riferimento per la divulgazione dello spettacolo popolare nel nostro paese, con cui è stata realizzato il BAMoff al Volvo Studio Milano dedicato a Moira Orfei. Icona, Rivoluzione, Spettacolo – e con note realtà che operano sul territorio quali Quattrox4|Fuori Asse e Milano Clown Festival.

In linea con la volontà di promuovere una partecipazione consapevole, anche in occasione di BAM Circus la preziosa community dei BAM Friends, oltre 2.000 sostenitori attivi che accompagnano la vita del Parco in prima persona, avrà a disposizione un accesso privilegiato agli appuntamenti, per celebrare insieme i 5 anni del festival.

A partire dai BAM Park Ambassador Volvo Car Italia e Howden che sostengono tutta la programmazione culturale e le attività del parco, e dal Comune di Milano che concede il proprio patrocinio all’intero palinsesto, BAM Circus – Il Festival delle Meraviglie al Parco è reso possibile grazie al sostegno del Ministero della Cultura – Direzione Generale Spettacolo tramite il FNSV (Fondo Nazionale per lo Spettacolo dal Vivo 2025/27), di Regione Lombardia e di Camera di Commercio di Milano Monza Brianza Lodi. Nel 2026, Rigger entra a far parte dei Partner di BAM Circus.
San Carlo con il brand Veggy Good e Lemonsoda Twist contribuiscono sempre di più a rendere conviviale BAM Circus tramite attivazioni specifiche tra meraviglia, stupore e intrattenimento. Collaborano inoltre al festival i partner tecnici: AVANI, Mediamond, Outdoora e il media partner Mentelocale.

Elenco compagnie e artisti 2026

Associazione Il Tarlo (Italia), Associazione Madame Rebinè (Italia), Bubble on Circus (Italia), Collectif XY (Francia), Cie Carabosse (Francia), Luis Miguel Carrera (Cile), Cie Kiaï (Francia), Claudia Nicole Chiroli e Mattia Ferroni (duo, Italia), Collettivo Lambe Lambe (Italia), Compagnia Samovar (Italia), Daigoro Performer (Italia), Elementz Art (Italia), Foco alAire producciones (Messico), Gandini Juggling (UK), Il Circolo del Circo (Italia), La Fabiola (Italia), Roberta Mazzeo (Italia), Felipe Gonzalo Flores Toledo (Cile), ManoAmano (Argentina), Markas Liberman (Lituania), MascheraViva (Italia), Milano Clown Festival (Italia), MotionHouse (UK), Open Circus (Italia), Pagliacce Network (Italia), Piccolo Circo dei Sogni di Paride Orfei (Italia), Samuele Persico (Italia), Quattrox4 (Italia), Sos & Victoria (Germania), Stelzen Art (Germania), Terzostudio Maschera Viva (Italia), Wind & Brass Brothers (Italia), Francesca Zoccarato (Italia).

Per maggiori informazioni su BAM e sul suo programma culturale www.bam.milano.it.

BAM Circus non si ferma in caso di pioggia!
In caso di maltempo, una selezione di eventi si svolgerà presso Piazza Città di Lombardia 1, negli spazi dei Palazzi della Regione Lombardia.

Informazioni

BAM Circus – Il Festival delle Meraviglie al Parco

V edizione

Venerdì 22 maggio 2026 dalle ore 19:00

Sabato 23 maggio dalle ore 10:00

Domenica 24 maggio 2026 dalle ore 10:00

Via Gaetano de Castillia 28, Milano

Mezzi pubblici

MM Isola (Lilla), Gioia e Garibaldi (Verde), Repubblica (Gialla)

Stazioni Milano Porta Garibaldi e Milano Centrale

Gratuito e aperto a tutti

Per gli spettacoli su registrazione è consigliata la prenotazione

Sito web: bam.milano.it

Email: info@bam.milano.it | IG @bam.milano | FB @BAMBibliotecaAlberiMilano

FONDAZIONE RICCARDO CATELLA è attiva dal 2005 con la missione primaria di promuovere lo sviluppo sostenibile del territorio e degli spazi pubblici urbani. Nel corso degli ultimi 20 anni ha sviluppato una serie di programmi civico-culturali e di ricerca dedicati alla sostenibilità ambientale e all’inclusione sociale. Dal 2012, con il programma MiColtivo, Orto a Scuola, la Fondazione promuove i valori dell’educazione ambientale e di una corretta e sana alimentazione nelle scuole pubbliche cittadine attraverso la realizzazione di orti didattici all’interno dei cortili scolastici, prevedendo una riqualificazione di questi spazi verdi. Da luglio 2019, grazie ad un’innovativa partnership pubblico-privata con il Comune di Milano e COIMA la Fondazione Riccardo Catella, con il progetto BAM - Biblioteca degli Alberi Milano, diventa responsabile della gestione, della sicurezza, della manutenzione e del programma culturale del parco pubblico di Portanuova - quartiere simbolo di innovazione e primo al mondo ad aver ottenuto la doppia certificazione di sostenibilità LEED® e WELL® for Community.

BAM Circus 2026, Elementz Art

PROGRAMMA BAM Circus – Il Festival delle Meraviglie al Parco

Venerdì 22 maggio
Ore 19.00 Area Carpini | BAM Talk: Pillole di Meraviglia
Ore 20.00 itinerante nel parco | Performing Arts in the Park: LOStheULTRAMAR di Foco alAire producciones (Mex) prima esecuzione a Milano
Ore 21.00 Area Cedri | Performing Arts in the Park: Möbius di Collectif XY (FR) prima esecuzione a Milano
Ore 22.30 Area Cornus | Performing Arts in the Park: D’Arbre en Arbre di Cie Carabosse (FR) prima esecuzione in Italia

Sabato 23 maggio
Dalle ore 10.00 alle 19.00 Area Betulle | Il Circolo del Circo. In collaborazione con DOCC e Associazione Madame Rebinè
Dalle ore 10.00 alle 21.00 Volvo Studio Milano | Turning Point. I BAMoff: mostra Moira Orfei. Icona, Rivoluzione, Spettacolo. In collaborazione con Open Circus
Ore 10.00 Area Pini | BAM Workshop KIDS: Biblioclown con Pagliacce Network
Ore 10.00 itinerante nel parco | Performing Arts in the Park: Clownerie in pillole di Milano Clown Festival (IT)
Dalle 10.00 alle 18.00 Area Carpini | Ludoteca delle meraviglie di Associazione il Tarlo (IT)
Ore 10.30 BAM | BAM Workshop Adults: Acrobatica con Collectif XY presso Quattrox4 – Centro per il circo contemporaneo. In collaborazione con Quattrox4
Ore 11.00 Area Carpini| Performing Arts in the Park: Voilà di Daigoro performer (IT)
Ore 11.30 Area Meli | Performing Arts in the Park: Wild di Motionhouse (UK) prima esecuzione in Italia
Ore 11.30 Area Pini | BAM Workshop KIDS: Biblioclown con Pagliacce Network
Ore 12.00 Area Salici | Performing Arts in the Park: Play(CES) di Markas Liberman (LIT)
Ore 13.30 Area Frassini | Performing Arts in the Park: Varietà Prestige di Francesca Zoccarato (IT)
Ore 15.00 Area Carpini| Performing Arts in the Park: Voilà di Daigoro performer (IT)
Ore 15.30 Itinerante nel parco | Performing Arts in the Park: Cromosauro di Terzo Studio Maschera Viva (IT)
Ore 15.30 Area Pioppi | BAM Workshop Teens & Adults: Acrobatica con Collectif XY – BAM Workshop Teens & Adults
Ore 16.00 Area Frassini | Performing Arts in the Park: Varietà Prestige di Francesca Zoccarato (IT)
Dalle 15.30 alle 18.30 Area Meli | Performing Arts in the Park: Nautilus di Collettivo Lambe Lambe (IT)
Dalle 15.30 alle 18.30 Area Meli | Performing Arts in the Park: Officina Oceanografica Sentimentale di Compagnia Samovar (IT) – prima esecuzione a Milano
Ore 16.30 Itinerante nel parco | Performing Arts in the Park: LOStheULTRAMAR di Foco alAire producciones (MEX)
Ore 17.30 Area Carpini | Performing Arts in the Park: Voilà di Daigoro performer (IT)
Ore 18.00 Itinerante nel parco | Performing Arts in the Park: Le Voyage Magique di Stelzen Art (DE)
Ore 18.00 Volvo Studio Milano | Turning Point. I BAMoff. BAM Talk: Moira Orfei o della metamorfosi e performance di Sos & Victoria (DE)
Ore 18.30 Area Meli | Performing Arts in the Park: Wild di Motionhouse (UK) prima esecuzione in Italia
Ore 18.30 Area Carpini | Performing Arts in the Park: Varietà Prestige di Francesca Zoccarato (IT)
Ore 19.30 Itinerante nel parco | Performing Arts in the Park: Le Voyage Magique di Stelzen Art (DE)
Ore 19.30 Area Fitness | Performing Arts in the Park: Play(CES) di Markas Liberman (LIT)
Ore 20.30 Itinerante nel parco | Performing Arts in the Park: LOStheULTRAMAR di Foco alAire producciones (MEX)
Ore 21.30 Area Cedri | Performing Arts in the Park: Il sogno di Ymir di Elementz Art (IT) – prima esecuzione in Italia
Ore 22.00 Itinerante nel parco | Performing Arts in the Park: Le Voyage Magique di Stelzen Art (DE)
Ore 22.30 Area Cornus | De Arbre en Arbre di Cie Carabosse (FR)

Domenica 24 maggio
Dalle ore 10.00 alle 18.00 Area Betulle | Il Circolo del Circo In collaborazione con DOCC e Associazione Madame Rebinè
Dalle ore 10.00 alle 17.00 Volvo Studio Milano | Turning Point. I BAMoff: mostra Moira Orfei. Icona, Rivoluzione, Spettacolo. In collaborazione con Open Circus
Ore 10.00 Area Pini | BAM Workshop kids: Circoingioco con Piccolo Circo dei Sogni di Paride Orfei (IT)
Ore 10.00 Itinerante nel parco | Performing Arts in the Park: CircOlimpiadi di Milano Clown Festival (IT)
Ore 10.00 Area Pioppi | BAM Workshop teens & adults: Giocoleria con Gandini Juggling
Dalle 10.00 alle 18.00 Area Carpini | Associazione il Tarlo (IT)
Ore 11.00 Area Carpini | Performing Arts in the Park: NOSO3 con Manoamano (AR)
Ore 11.00 Area Pioppi | BAM Workshop teens & adults: Giocoleria conGandini Juggling
Ore 11.30 Volvo Studio Milano | Turning Point. I BAMoff. BAM Talk: Moira Orfei o della metamorfosi e performance di Sos & Victoria (DE)
Ore 11.30 Area Frassini | Performing Arts in the Park: Attenti a quei due! di La Fabiola (IT)
Ore 12.00 Area Meli | Performing Arts in the Park: Pulse di Cie Kiaï (FR) – prima esecuzione a Milano
Ore 12.30 BAMbox | Smashed di Gandini Juggling (UK) – prima esecuzione a Milano
Ore 13.00 Area Frassini | Performing Arts in the Park: Attenti a quei due! di La Fabiola (IT)
Ore 13.30 Itinerante nel parco | Wonderwalks di Bubble on circus (IT)
Ore 14.00 Area Salici | Play(CES) di Markas Liberman (LIT)
Ore 15.00 Area Frassini | Performing Arts in the Park: Attenti a quei due! di La Fabiola (IT)
Ore 15.30 Area Pioppi | BAM Workshop teens & adults: Giocoleria con Gandini Juggling
Ore 15.30 Area Aceri| BAM Community talent
Dalle 15.30 alle 19.00 Area Meli | Nautilus di Collettivo Lambe Lambe (IT)
Dalle 15.30 alle 19.00 Area Meli | Officina oceanografica sentimentale di Compagnia Samovar (IT)
Ore 16.00 Itinerante nel parco | Performing Arts in the Park: Circus di Stelzen art (DE)
Ore 16.30 Area Carpini | Performing Arts in the Park: NOSO3 con Manoamano (AR)
Ore 17.00 Area Meli | Performing Arts in the Park: Pulse di Cie Kiaï (FR)
Ore 17.30 BAMbox | Smashed di Gandini Juggling (UK)
Ore 18.00 Area Fitness | Play(ces) con Markas Liberman (LIT)
Ore 19.00 Itinerante nel parco | Festa di chiusura con Bubble on Circus, Stelzen Art, Gandini Juggling , Elementz Art e la marching band Wind & Brass Brothers