Dal 14 al 19 luglio, l’estate a Villa Tigullio prosegue con una settimana di appuntamenti dal vivo, tra comicità, telecronache semiserie e un recital musicale.

 

Martedì 14 luglio: Cronista per una sera con Enzo Paci e Gabri Gabra  Mercoledì 15 luglio: Cronista per una sera con Carmine Del Grosso e Ciccio Mileto  Venerdì 17 luglio: “Un destino ridicolo”, recital letterario musicale liberamente ispirato al romanzo di Fabrizio De André e Alessandro Gennari  Sabato 18 luglio: Leonardo Manera in “Sincero”  Domenica 19 luglio: Cronista per una sera con Andrea Di Marco e Andrea Possa    Gli appuntamenti iniziano alle ore 21:15    La rassegna è organizzata dalla Fondazione Teatro Sociale di Camogli e affidata alla direzione artistica del Maestro Giuseppe Acquaviva.

Federico Sirianni & Trio Alcyon in "Un destino ridicolo" Rapallo, luglio 2026 – Da martedì 14 a domenica 19 luglio, prosegue l’estate a Villa Tigullio, a Rapallo, con una settimana di appuntamenti dal vivo, che danno spazio alla comicità di Leonardo Manera, all’improvvisazione di telecronache semiserie delle partite di semifinale e finale del mondiale e alla musica con lo spettacolo ispirato al romanzo “Un destino ridicolo” di Fabrizio De André e Alessandro Gennari, prodotto dalla Compagnia Tedacà.   Gli appuntamenti sono parte dell’estate culturale, organizzata dalla Fondazione Teatro Sociale di Camogli con la direzione artistica del Maestro Giuseppe Acquaviva, che dall’11 luglio al 6 settembre anima Villa Tigullio, con una programmazione multidisciplinare capace di unire artisti e linguaggi lontani, e di avvicinare un pubblico ampio e diversificato.     Per tre sere, martedì 14, mercoledì 15 e domenica 19 luglio, Villa Tigullio ospita le telecronache semiserie delle ultime partite del mondiale condotte da coppie di comici italiani. In ordine, Enzo Paci e Gabri Gabra, Carmine Del Grosso e Ciccio Mileto, Andrea Di Marco e Andrea Possa si esibiscono in un format che unisce comicità, improvvisazione e attualità, trasformando una telecronaca sportiva in uno spettacolo teatrale dove ogni azione diventa occasione per battute, satira e continui scambi con il pubblico.    Il recital letterario musicale “Un destino ridicolo” apre la serata di venerdì 17 luglio: in scena Federico Sirianni (voce, chitarra, pianoforte) e Trio Alcyon (Raffaele Rebaudengo, viola, arrangiamenti musicali; Elisabetta Bosio, violino; Veronica Perego, contrabbasso; Silvia Lorenzo e Federico Marras, voci fuori campo). Lo spettacolo, prodotto da Compagnia Tedacà, si ispira al romanzo omonimo scritto a quattro mani nel 1996 da Fabrizio De André e Alessandro Gennari, che racconta di sette esseri umani, sette storie, sette destini che s’incrociano nella Genova dei primi anni Sessanta, a cavallo fra le macerie della guerra e l’esplosione del boom economico. Tra questi personaggi c’è Fabrizio, un giovane scrittore di canzoni che, fra l’umanità solidale e dolente dei vicoli dell’angiporto, trova un humus perfetto per i suoi racconti musicali.     Sabato 18 luglio, l'attore e cabarettista Leonardo Manera si esibisce in “Sincero”, il recital che ripercorre la sua storia artistica e i personaggi da lui interpretati in quarant’anni di carriera, tra tv, teatro e radio, in un monologo che offre uno sguardo sincero e divertente sulla realtà, e in cui la risata diventa uno strumento per interpretare il tempo presente.

Leonardo Manera Il calendario dei prossimi appuntamenti    Giovedì 23 luglio – Rapallo Talks  Francesco Morosi  “A tu per tu con l’Iliade”  introducono Margherita Rubino e Caterina Mordeglia    Un incontro dedicato al grande poema omerico, per riscoprirne i personaggi, i grandi temi e la sorprendente attualità. Attraverso il racconto e la lettura dei suoi episodi più celebri, Francesco Morosi accompagna il pubblico in un viaggio tra eroi, destino e guerra, mostrando come l'opera di Omero continui ancora oggi a parlare al nostro tempo. Introducono Margherita Rubino e Caterina Mordeglia.    Venerdì 24 luglio – Rapallo Comedy Nights   Alessandro Bianchi  “Facce da cane ed altre bestie”    Un viaggio nella comicità contemporanea tra personaggi irresistibili, imitazioni e osservazioni sulla vita di tutti i giorni. Uno spettacolo dal ritmo incalzante, capace di alternare satira, ironia e divertimento.    Sabato 25 luglio – Rapallo in Danza    Galà di danza   L’Eccellenza Italiana nel Mondo  ballerini Elvis Nudo, Martin Nudo, Sara Renda, Hatice Erturk, Domenico Di Cristo, Arnese di Clemente, Giorgia Pasini, Salvatore Manzo, Claire Tessere e Nicola Di Vico    Un appuntamento di alto profilo dedicato alla valorizzazione del talento coreutico italiano, attraverso interpreti attivi sui più importanti palcoscenici internazionali. La danza “made in Italy”, con la sua ricca tradizione e il suo dinamismo innovativo, rappresenta un patrimonio inestimabile da valorizzare e sostenere.    Domenica 26 luglio – Rapallo in Musica   Oblivion   “Oblivion Collection”  di e con Oblivion: Graziana Borciani, Davide Calabrese, Francesca Folloni, Lorenzo Scuda, Fabio Vagnarelli  produzione Agidi    In questa speciale playlist a metà tra concerto e chiacchierata, il quintetto porta sul palco il trionfo della parodia e i loro pezzi più divertenti. Lo show si sviluppa attraverso il racconto di canzoni altrui, arricchito da contenuti limitati eseguiti per intero senza modificare le parole. Davanti agli occhi del pubblico prenderanno vita momenti cult come i Promessi Sposi in 10 minuti e i cinque gradi di separazione tra Queen e Morandi. Un viaggio comico-musicale irresistibile in cui gli artisti fondono genialità e ironia, confermando il loro amato status di "cinque cialtroni".    Lunedì 27 luglio – Rapallo Talks   Pietro Grasso  Presentazione del libro “U Maxi. Dentro il processo a Cosa Nostra”  Feltrinelli 2026    L'ex magistrato e Presidente del Senato Pietro Grasso presenta U maxi, un racconto dedicato al maxiprocesso alla mafia e ai protagonisti di una stagione decisiva nella storia del nostro Paese.   Un'occasione per riflettere sul coraggio di chi ha combattuto Cosa Nostra e sull'importanza della memoria come strumento di giustizia.    Sabato 1° agosto – Rapallo in Musica    Caro Lucio, ti scrivo  Lo spettacolo “La sera dei miracoli” incontra Marino Bartoletti  Omaggio a Lucio Dalla  con Marino Bartoletti  voce Lorenzo Campani    Lo show La Sera dei Miracoli, acclamato omaggio a Lucio Dalla con oltre 40.000 spettatori, si rinnova in una forma intima e narrativa. Il celebre giornalista Marino Bartoletti partecipa svelando aneddoti e segreti tratti dal suo libro Caro Lucio, ti scrivo. Dalle sue parole si sviluppa una sequenza musicale eseguita interamente dal vivo, che spazia tra i più grandi successi e chicche nascoste del cantautore. Il cuore pulsante della band è Lorenzo Campani, voce potente nota per Notre Dame de Paris e collaborazioni con Vasco e Ligabue. Un evento unico che unisce narrazione d'autore e grande musica per celebrare la vita e il genio del geniale artista bolognese.    Domenica 2 agosto – Rapallo in Danza    “Carmen”  Balletto in due atti su musiche di Georges Bizet  Liberamente ispirato alla novella di Prosper Merimee  Coreografie di Agnese Omodei Salè e Federico Veratti  Scenografia di Marco Pesta    La Carmen del Balletto di Milano torna in scena come una delle produzioni più attese, impreziosita da nuovi costumi e scenografie. L'esclusiva versione di Marco Pesta mette al centro il faccia a faccia tra la passionale gitana e l'onnipresente figura del Destino. È proprio il fato a guidare la vicenda, svelandone la tragica fine attraverso le carte e muovendo i fili di Don Josè ed Escamillo. La splendida musica di Georges Bizet accompagna coreografie coinvolgenti, tra celebri assoli, appassionati passi a due e danze d'assieme. Una messinscena originale in cui tradizione e modernità convivono, restando fedele alla celebre opera e al testo di Mérimée.    Sabato 8 agosto – Rapallo Comedy Nights  Ginevra Fenyes  “Non sapevo di essere Toscana”    Il trasferimento da Firenze a Milano si trasforma per Ginevra in un'inaspettata scoperta della propria identità toscana. Immersa in una metropoli caotica e costosa, la protagonista affronta un'odissea urbana tra solitudine, affitti esorbitanti e bizzarri incontri culturali. Per sopravvivere adotta un gatto e cerca nei Navigli un surrogato dell'Arno. Non sapevo di essere toscana è il racconto comico di questo viaggio, che dimostra come a volte sia necessario allontanarsi da casa per capire chi si è davvero: irrimediabilmente fiorentina.    Domenica 9 agosto – Rapallo in Musica   Il mare nel cassetto   La via di Franco Battiato  musica di Giua (voce, chitarra e basso) ed Anaïs Drago (violino ed elettronica)  narrazione di Silvia Boschero  produzione CMC / Nidodiragno    A cinque anni dalla scomparsa di Franco Battiato, lo spettacolo "Il Mare nel Cassetto" celebra il suo immenso lascito artistico e spirituale. Il viaggio emozionante è guidato dalla giornalista Silvia Boschero, insieme alla cantautrice Giua e alla jazzista Anais Drago. Al centro dell'esperienza c'è la ricerca dell'identità, un flusso di riflessioni che invita il pubblico a esplorare la propria interiorità. Le musiciste reinterpretano i brani più iconici del Maestro unendo arrangiamenti acustici e minimalisti ad audaci incursioni elettroniche. Grandi classici come "Cuccurucucù" e "Centro di gravità permanente" si intrecciano così al racconto, in un tributo immersivo e profondo.    Venerdì 14 agosto – Rapallo Comedy Nights   Lunanzio  “Lunanzio, limone, soda & zenzero”  con Loris Fabiani   Produzioni Timide    Lunanzio torna sul palco con la sua speciale formula estiva: un cocktail a base di Limone, soda e zenzero. Per sfoggiare il suo meglio, rievocare le vicende a cui tiene di più e scagliare le sue battute più taglienti. Il tutto shakerato in una nuova trama estiva, fresca, rimata e frizzante.    Giovedì 20 agosto – Rapallo Talks   Maurizio Maggiani  “Il coraggio del pettirosso”. Trent’anni dopo    A trent’anni dalla pubblicazione de “Il coraggio del pettirosso”, Maurizio Maggiani torna a incontrare una delle sue opere più amate, un romanzo di viaggio, memoria e appartenenza, capace di attraversare luoghi, epoche e destini. Attraverso la storia di Saverio, figlio di un emigrato italiano ad Alessandria d’Egitto, il racconto diventa una ricerca delle proprie radici e insieme una riflessione sul coraggio fragile e ostinato di chi prova a custodire un sogno di libertà. “Trent’anni dopo” è un ritorno alla forza viva di quelle pagine: un’occasione per rileggere, con lo sguardo di oggi, una storia in cui la memoria personale si intreccia alla grande Storia.    Martedì 21 agosto – Rapallo in prosa    La verità, vi prego, sull’Amore  Brani da Platone, introdotti da Mauro Bonazzi e interpretati da Amanda Sandrelli    Un viaggio dentro quell’enigma che è l’amore — eros, come lo chiamavano i Greci — in compagnia di Platone. E, insieme, un viaggio all’interno di noi stessi, nelle nostre profondità. Perché non c’è sentimento più potente dell’amore: è proprio quando ne siamo sopraffatti che possiamo scoprire chi siamo davvero, con tutte le nostre ombre e le nostre luci. “La verità, vi prego, sull’amore!”, chiedeva un poeta inglese. E niente di più, e niente di meno, che la verità sull’amore riveleranno le meravigliose pagine di Platone, lette dalla voce suadente di Amanda Sandrelli e introdotte da Mauro Bonazzi.    Sabato 22 agosto – Rapallo in Musica   Abba Time  Abba Experience Show – La magia rivive sul palco  Abba Tribute  con Elisabetta Rondanina - Agnetha (voce), Linda De Bortoli - Frida (voce), Gianluca Masala - Benny (piano e voce), Fabio Milanese - Bjorn (chitarra e voce), Fabrizio Salvini (batteria), Fabrizio Argenziano (basso).    Ogni esibizione è un vero e proprio viaggio nel tempo, un omaggio sincero e rispettoso a una delle band più amate di sempre. Con costumi fedelmente riprodotti, coreografie curate nei minimi dettagli e un sound che ricalca con precisione l’inconfondibile stile del celebre quartetto svedese, gli ABBATIME portano in scena uno spettacolo travolgente che emoziona il pubblico di tutte le età. Da Dancing Queen a Mamma Mia, da Waterloo a Gimme! Gimme! Gimme!, ogni brano è eseguito con passione e rispetto per l’originale, ricreando l’atmosfera festosa e scintillante che ha fatto degli ABBA un’icona mondiale. ABBATIME è molto più di un concerto. È un’esperienza da vivere, da cantare, da ballare. Proprio come allora.    Mercoledì 26 agosto – Rapallo in Prosa  Marco Paolini  “Atlante delle rive”    Con Atlante delle rive, Marco Paolini costruisce un racconto civile, poetico e necessario dedicato  all’acqua e ai territori che essa attraversa. Fiumi, argini, canali, rive, opere idrauliche e paesaggi diventano il punto di partenza per rileggere la storia d’Italia da una prospettiva diversa: quella dei luoghi che abitiamo, delle comunità che li custodiscono e delle trasformazioni che, nel tempo, hanno modellato il nostro rapporto con la natura.    Giovedì 27 agosto – Rapallo Talks   Maurizio De Giovanni  Presentazione del libro “Il tempo dell’orologiaio”  Feltrinelli 2026  Introduce Margherita Rubino    Maurizio de Giovanni presenta “Il tempo dell’orologiaio”, il romanzo che chiude la saga nata con “L’orologiaio di Brest”, riportando al centro la storia di Carlo Malavasi, ex primula rossa della lotta armata, latitante e custode di segreti inconfessabili. A introdurre l’incontro sarà Margherita Rubino, accompagnando il pubblico dentro le pagine di un romanzo civile e profondamente umano, dove la grande Storia si intreccia alle ferite intime dei personaggi.    Venerdì 28 agosto – Rapallo in Musica   Gemelli di Guidonia  “Intelligenza Musicale 2.0”   con i fratelli Pacifico Acciarino, Gino Acciarino, Eduardo Acciarino    Grazie a strumenti all’avanguardia, l'intelligenza artificiale diventa un mezzo creativo che permette persino al pubblico di improvvisarsi autore e dare vita a canzoni inedite sul momento. Lo show si trasforma così in uno specchio ironico della nostra epoca "2.0", dominata da social media e algoritmi che sembrano decidere ogni aspetto della nostra quotidianità. Tra momenti di grande divertimento e gli immancabili medley del trio, lo spettacolo affronta con intelligenza e satira le follie tecnologiche nel bene e nel male. Una vera e propria evoluzione artistica che dimostra come la tecnologia possa dialogare in modo innovativo e originale con la musica dal vivo.    Sabato 29 agosto – Rapallo Comedy Nights  Enrico Bertolino  “Una serata di ordinaria ironia”  musiche Tiziano Cannas Aghedu, Roberto Antonio Dibitonto e Raffaele Kohler  regia Massimo Navone    Enrico Bertolino porta in scena un irresistibile one man show che, strizzando l’occhio al famoso film con Michael Douglas Una giornata di ordinaria follia, fotografa i paradossi della realtà contemporanea tra digitalizzazione sfrenata e rapporti umani azzerati. Attraverso la lente della comicità, lo spettacolo mette a nudo una generazione "persa" tra sessantenni irrisolti e scontri tra mondo analogico e digitale. Di fronte a un'attualità a cui è impossibile rassegnarsi, l'unica via di fuga rimane il riso. Un vademecum satirico per sopravvivere alle assurdità del nostro tempo grazie agli antidoti della risata e dell'ironia.    Domenica 30 agosto – Rapallo Classica   “Rigoletto”   di Giuseppe Verdi   48° Festival Spazio Musica    Capolavoro assoluto del melodramma italiano, Rigoletto è una delle opere più celebri e amate di Giuseppe Verdi. Al centro della vicenda c’è Rigoletto, buffone di corte del Duca di Mantova, uomo segnato dal dolore e dalla deformità, ma soprattutto padre tenerissimo e disperato della giovane Gilda. Tra inganni, seduzione, vendetta e destino, l’opera racconta con forza travolgente il conflitto tra amore paterno, potere e crudeltà.    Venerdì 4 settembre – Rapallo in Musica  Fabio Concato  “Altro di me”    Il nome del concerto prende ispirazione da L’Altro di Me, titolo del brano più introspettivo dell’album Tutto qua ed esprime il desiderio di ritrovare, nel suo catalogo di 150 canzoni, brani non eseguiti da tempo, per proporli al pubblico lungo un percorso musicale sorprendente ed emozionante; dove, oltre ai suoi classici grandi successi, come Domenica Bestiale e Fiore di Maggio, trovino spazio, attenzione e condivisione “vecchi, cari amici”. Una buona occasione per scoprire e riscoprire piccoli-grandi capolavori.    Sabato 5 settembre – Rapallo Comedy Nights   Antonio Ornano  “In(grato)”  con Antonio Ornano  autori Antonio Ornano, Matteo Monforte, Simone Repetto e Carlo Turati  regia Alessandro Nidi  produzione Epoché ArtEventi    In un’epoca di “ricette per la felicità” in cui tutti pare facciano a gara nel mostrare quanto siano grati alla vita per i doni ricevuti, in cui bisogna essere fautori della propria esistenza, in cui tutto dipende semplicemente da noi e dalla nostra predisposizione a connetterci con l’energia vibrazionale dell’universo, c’è chi magari resta un po’ perplesso. La sensazione è che siamo talmente impegnati a cercare di diventare quello che il mondo vorrebbe che fossimo che abbiamo dimenticato quello che siamo. E allora c’è chi, in mezzo a tutta questa patinata gratitudine, resta in bilico e magari decide di praticare una genuina ingratitudine, giusto per fare un bagno nella realtà, per guardare con ironia, leggerezza e misericordia la splendida fallibilità di tutti gli esseri umani, perché sbagliano anche i migliori, e quando capita ne siamo felici.    Domenica 6 settembre – Rapallo in Prosa  Tullio Solenghi  “Una serata pazzesca”    Con Una serata pazzesca, Tullio Solenghi rende omaggio a Paolo Villaggio, genio della comicità italiana e autore dalla voce unica. Tra letture, aneddoti e ricordi personali, Solenghi accompagna il pubblico dentro l’universo ironico, feroce e irresistibile di Villaggio, restituendone tutta  l’inventiva, la malinconia e la straordinaria modernità.

INFORMAZIONI    Tutte le informazioni sono disponibili sul sito e sui canali social del Teatro Sociale di Camogli e dell’Auditorium delle Clarisse  teatrosocialecamogli.it  leclarisse.it    Contatti biglietteria e informazioni per il pubblico: biglietteria@teatrosocialecamogli.it / biglietteria@clarisse.it / cell. 3407969279

A Roma apre Fragolandia: la prima fragoleria dove si paga con un bacio. Al via la rivoluzione dello street food "esagerato" a colpi di amore e dolcezza.

 

Opening con la spumeggiante Sabrina Bambi  venerdì 17 luglio 2026, ore 19 Via Statilio Ottato 14, Roma     Roma, 12 luglio 2026 - Preparate le labbra e mettete via il portafogli, perché a Roma l’amore diventa una moneta sonante. A volte basta un bacio, meglio ancora se sa di fragola. In un momento storico in cui la polarizzazione e i muri sembrano avere la meglio, c’è chi ha deciso di rimettere al centro la connessione umana e la dolcezza più autentica, trasformando il romanticismo pop in una vera e propria valuta di scambio.   Fragolandia, il nuovo e coloratissimo format food monotematico di Roma, lancia un'opportunità straordinaria e unica nel suo genere per la sua inaugurazione ufficiale, prevista per venerdì 17 luglio: varcare la soglia del locale e pagare il proprio dessert semplicemente con un bacio. Per i veri amanti della dolcezza e delle esperienze fuori dagli schemi, la chance di riscoprire il valore delle connessioni autentiche, trasformando un gesto d'affetto spontaneo in un momento di puro gusto. L’annuncio dell’apertura e della speciale meccanica di lancio sta già accendendo la curiosità in tutta la Capitale. Del resto, chi non vorrebbe scambiare un po' di tenerezza in cambio di un bicchiere di fragole gourmet?   Il "Bacio alla Fragola": il primo store dove la valuta è il sentimento  In linea con la sua filosofia pop, accogliente e giocosa, Fragolandia celebra il suo opening romano posizionandosi come un vero e proprio "osservatorio dell'amore". Il concetto è semplice, romantico e fortemente provocatorio: chiunque si recherà nel nuovo punto vendita di Via Statilio Ottato 14, ricreerà il mitico format del "bacio alla fragola" (scambiandosi un bacio tenendo una fragola tra le labbra, in un immaginario che strizza l'occhio a classici del cinema come Il tempo delle mele) e condividerà lo scatto sui social taggando il brand, riceverà in omaggio un iconico bicchiere di fragole fresche personalizzato con creme e topping a scelta.   In un mondo che viaggia a velocità raddoppiata e che spesso isola le persone dietro agli schermi, Fragolandia usa la fragola come pretesto per riaccendere la città di Roma con un'ondata di dolcezza, ironia e unione. L'amore e la condivisione diventano così la risposta perfetta e gustosa a un presente frammentato.   Il format: lo street food diventa verticale ed "esagerato"  Fragolandia non vende semplicemente frutta, ma crea un microcosmo dove la fragola è l'assoluta protagonista della scena. Il progetto introduce a Roma un trend di street food specializzato e verticale già ampiamente consolidato e di enorme successo in Spagna, intercettando un segmento di mercato ancora poco presidiato in Italia.   I punti di forza del format sono chiari ed esplosivi: Materia prima 100% italiana: solo fragole freschissime, selezionate e di altissima qualità. Personalizzazione esagerata: il cliente può comporre il proprio bicchiere scegliendo tra una varietà di creme premium, cioccolati e topping golosi. Esperienza visual e instagrammabile: un locale compatto ma studiato nei minimi dettagli per la condivisione social, caratterizzato da specchi selfie con la cornice di nuvole e il claim "Ho la testa tra le fragole" e scritte neon ad alto impatto visivo.   La testimonial: Sabrina Bambi accende l'opening  Madrina e volto ufficiale di questa travolgente attivazione sarà Sabrina Bambi, nota speaker radiofonica di R101, attrice e star del web (fondatrice del duo comico da oltre 30 milioni di visualizzazioni "Palla e Chiatta"). Sarà proprio Sabrina, con la sua dirompente ironia e la sua travolgente energia comedy, a guidare l'opening del 17 luglio, accogliendo i clienti, raccogliendo le reazioni in stile street content e incoraggiando la città a darsi un bacio "esagerato".   Se le fragole possono essere viste come la parte più dolce, fresca e sfiziosa della vita, riuscire a riempire le proprie giornate con ingredienti capaci di unire le persone è una vera e propria missione. Trovare un luogo dove l'amore abbatte le divisioni e si trasforma in sapore è un’ottima occasione per rendere la quotidianità più divertente, colorata e indubbiamente golosa.   Per ogni coppia che si bacia, una coppa in omaggio fino al 31 agosto 2026. L'appuntamento con la dolcezza è in Via Statilio Ottato, 14 (Roma). Labbra calde per fragole fresche.

ULTIMA SETTIMANA DELLA MOSTRA K-NOW! Korean Video Art Today

 

fino a domenica 19 luglio 2026   Chan-kyong Park, Jane Jin Kaisen, Ayoung Kim, 업체eobchae, Sungsil Ryu, Heecheon Kim, Onejoon Che e Sojung Jun   Uno sguardo sulla scena artistica contemporanea della Corea del Sud attraverso la videoarte   A cura di Francesca Benini e Je Yun Moon   Museo d’arte della Svizzera italiana, Lugano   masilugano.ch K-NOW! Korean VIdeo Art Today, Installation view by Luca Meneghel È visitabile fino al 19 luglio, al Museo d’arte della Svizzera italiana, la mostra “K-NOW! Korean Video Art Today”, uno sguardo sulla scena artistica contemporanea della Corea del Sud attraverso la videoarte, un linguaggio profondamente intrecciato alla storia del Paese e alla sua società. Il progetto al MASI intende mettere in luce l’originalità di una produzione artistica che, pur sviluppandosi in un contesto territoriale relativamente circoscritto, si è affermata negli ultimi anni come una delle più dinamiche e seguite a livello internazionale. In un percorso immersivo, nella sala ipogea del LAC, sono presentate otto posizioni di artisti, artiste e collettivi di nuova generazione, cresciuti nell’ombra di una guerra irrisolta e nel pieno delle rapide trasformazioni della società coreana: Chan-kyong Park, Jane Jin Kaisen, Ayoung Kim, 업체eobchae, Sungsil Ryu, Heecheon Kim, Onejoon Che e Sojung Jun. Pur radicate nella storia e nella realtà del loro Paese, le opere affrontano alcune delle questioni fondamentali – culturali, storiche ed esistenziali – che definiscono lo Zeitgeist del nostro presente globalizzato: dal rapporto tra tecnologia e corpo a quello tra storia, memoria e tradizione, dalla migrazione a un mondo del lavoro sempre più segnato da richieste di performance e accelerazione.

Ayoung Kim, particolare del fotogramma tratto da Delivery Dancer's Sphere, 2022 © Ayoung Kim K-NOW! Korean Video Art Today: la mostra L’esposizione si sviluppa in un percorso fluido e ritmato, che attraversa immaginari, percezioni e dimensioni contrastanti. È uno scorrere dilatato del tempo quello in cui il pubblico è immerso all’inizio della mostra, che si apre con Citizen’s Forest (2016) di Chan-kyong Park. La video installazione multicanale ha un formato panoramico allungato, che richiama l’orizzontalità dei rotoli distesi utilizzati nella pittura tradizionale asiatica. In questa dimensione sospesa e stratificata, cerimonie dello sciamanesimo popolare si intrecciano alla commemorazione di fatti tragici della storia coreana recente, come il naufragio del traghetto di Sewol nel 2014, rivelando il potenziale della tradizione come forma profonda e sovversiva di recupero storico. All’opera di Park rispondono i video Offering (2023) e Wreckage (2024) dell’artista Jane Jin Kaisen presentati con una doppia proiezione alla fine del percorso. Dalle immagini potentemente evocative e poetiche emerge il legame dell’artista con l’isola di Jeju e con le memorie storiche sommerse nelle sue acque, come il massacro dei civili del 1948 da parte dell’esercito sudcoreano. Kaisen richiama inoltre la relazione del luogo con forme di resistenza femminile, in quanto custode della cultura delle Haenyeo, le donne pescatrici apneiste. Chan-kyong Park, Fotogramma tratto da Citizen’s Forest 2016 © Chan-kyong Park

Dal video come memoria storica alle narrazioni speculative e visioni (post)tecnologiche, la mostra propone poi alcune opere che esplorano la condizione contemporanea della vita all’interno di ambienti interconnessi, interfacciati e governati dai dati, come in Delivery Dancer’s Sphere (2022) di Ayoung Kim. Nel video, trasmesso su un LED wall monumentale al centro dello spazio espositivo, il pubblico segue i viaggi su motocicletta di una giovane corriere attraverso una Seoul trasformata in un rutilante paesaggio algoritmico. Nata durante la pandemia di COVID-19, l’opera invita a riflettere sulla gig economy, sistema basato su lavori temporanei e su un mondo del lavoro sempre più accelerato e performante. Anche il collettivo audiovisivo 업체eobchae, fondato nel 2017 a Seoul e composto da Nahee Kim, Cheonseok Oh e Hwi Hwang, osserva i modelli economici dominanti e le trasformazioni tecnologiche per proiettare visioni speculative e scenari possibili, a volte inquietanti, a volte profondamente rivelatori. Attraverso un’estetica digitale ironica e distopica, ROLA ROLLS (2024) esplora un futuro privo di risorse fossili raccontando la trasformazione del personaggio “R”, simbolo dell’industria petrolifera, in membro di una setta ecologista che rende gli esseri umani sistemi ibridi autosufficienti. Le tappe evolutive sono visualizzate nella futuristica scultura TREE OF ROLA (2024), esposta insieme al video. Sungsil Ryu, Fotogramma tratto da <BJ Cherry Jang 2018.9>, 2018 © Sungsil Ryu Tra satira e critica sociale Sungsil Ryu guarda a una società — coreana e non solo — segnata da forti gerarchie, competizione e ambigue aspettative di status. <BJ Cherry Jang 2018.9> (2018) ruota attorno al personaggio fittizio di una streamer virtuale, appunto Cherry Jang, che fa leva sui desideri piccolo borghesi delle persone per indurle a inseguire una presunta “cittadinanza di prima classe” - una condizione di appartenenza che il visitatore può effettivamente comprare, scansionando il codice QR integrato nel wallpaper in mostra. Il video come spazio mentale, luogo e strumento di percezione, attraverso cui riflettere su come la tecnologia abbia trasformato il nostro modo di vivere, vedere e sentirci presenti, è al centro della ricerca di Heecheon Kim. In Ghost1990 (2021), fruibile tramite visore VR, il pubblico assume il punto di vista di un atleta infortunato, e viene immerso nella tensione tra vulnerabilità, desiderio di controllo e ossessione per la performance fisica.   Per Onejoon  Che il video è invece un formato di indagine sulle comunità e i confini. In Made in Korea (2021), realizzato con il musicista nigeriano Igwe Osinachi, con il linguaggio dei videoclip musicali l’artista affronta il tema dell’emigrazione africana in Corea. L’opera, presentata su uno schermo integrato in un’installazione a parete con due file di copertine di LP, offre uno sguardo leggero ma profondo sulla trasformazione sociale del territorio e sulle sue contraddizioni.   La dimensione politica dei luoghi è esplorata anche da Sojung Jun in Green Screen (2021), presentato nella Hall del museo. Il video, girato lungo la Zona Demilitarizzata (DMZ) tra le due Coree restituisce un luogo carico di storia, di attese e separazioni, ma anche di rigenerazione, in cui la natura si è riappropriata del territorio – l’invito è a ripensare i confini non solo geografici, ma anche quelli simbolici.   I video hanno una durata variabile tra i 5 e i 26 minuti. La durata complessiva della visita alla mostra è di circa 1 ora e 40 minuti. La mostra è accompagnata da un catalogo illustrato pubblicato da Mousse Publishing in edizione bilingue italiano-inglese. Il volume comprende saggi critici di Francesca Benini, Je Yun Moon e Adeena Mey, una prefazione di Tobia Bezzola e otto interviste con gli artisti e le artiste presenti in mostra. Jane Jin Kaisen, Fotogramma tratto da Offering, 2023 © 2026, ProLitteris, Zurich. Jane Jin Kaisen