Dipingo ciò che vedo e ciò che sento VISITA GUIDATA ALLA MOSTRA PERMANENTE

 

In occasione di APERTI PER VOI sotto le Stelle, iniziativa promossa dal Touring Club Italiano, la Fondazione Adolfo Pini invita il pubblico a partecipare a una visita guidata speciale dedicata a Renzo Bongiovanni Radice, la cui vicenda artistica si distingue per una ricerca rigorosa e appartata, sostenuta da una rara sensibilità poetica e da un instancabile perfezionismo. Inserita nel programma di APERTI PER VOI sotto le Stelle, la visita guidata dal titolo Dipingo ciò che vedo e ciò che sento offre una nuova opportunità per avvicinarsi all'opera e alla sensibilità di Renzo Bongiovanni Radice (1899-1970), artista che ha avviato una ricerca personale e indipendente, mai subordinata alle mode artistiche del momento. La visita offre l'occasione di entrare nell'universo poetico di un pittore che ha saputo trasformare la realtà visibile in esperienza interiore. Come scrisse Dino Buzzati, suo amico e estimatore, Bongiovanni Radice aveva creato un suo mondo, caratterizzato da un rigoroso linguaggio stilistico e da una rara intensità emotiva. Attraverso opere, racconti e aneddoti biografici, il percorso accompagnerà i visitatori alla scoperta di una pittura nata da uno sguardo lento e meditato sul reale. La visita si sviluppa tra le sale della mostra permanente della Fondazione Adolfo Pini. La partecipazione ad Aperti per Voi sotto le Stelle si inserisce nella collaborazione tra la Fondazione Adolfo Pini e il Touring Club Italiano, volta a favorire una più ampia accessibilità al patrimonio culturale e a promuovere la conoscenza dell'opera di Renzo Bongiovanni Radice attraverso aperture straordinarie della mostra permanente.

VISITA GUIDATA Dipingo ciò che vedo e ciò che sento Venerdì 12 giugno 2026 Ore 17.00 e ore 18.00 Durata: 45 min Prenotazione obbligatoria – posti limitati

Environmental Photography Award 2026

 

Volume dedicato al Premio promosso dalla Fondation Prince Albert II de Monaco     Edito da Skira  In libreria da luglio 2026  Milano, giugno 2026 – In libreria da luglio 2026, Skira presenta il volume fotografico della sesta edizione del prestigioso riconoscimento internazionale Environmental Photography Award, promosso dalla Fondation Prince Albert II de Monaco e dedicato alla fotografia ambientale e naturalistica. Il volume raccoglie cinquanta scatti selezionati tra le opere in concorso restituendo nella sua interezza la duplice vocazione del premio: celebrare la straordinaria bellezza del pianeta e sensibilizzare l’opinione pubblica sulle grandi sfide da affrontare per proteggerlo.    Suddivise nelle cinque categorie del premio - Changemakers, Humanity vs Nature, Ocean, Forests, Polar Regions - le fotografie spaziano tra diversi scenari naturali, dalle calotte polari alle foreste pluviali, dagli abissi marini ai paesaggi artici, documentando gli effetti dell’attività umana sull’ambiente e il coraggio delle comunità impegnate per un futuro sostenibile.     Apre il catalogo l’immagine di Britta Jaschinski vincitrice del Premio “Environmental Photographer 2026” nella categoria Changemakers. In Handprint on Sea Turtle il carapace di una tartaruga illuminato al luminol rivela l’impronta della mano di un uomo, potente espressione di denuncia del traffico di specie protette. Il volume è suddiviso in sezioni dedicate a questa e alle altre quattro categorie del Premio e ai relativi vincitori: Henley Spiers con Shearwater’s Dilemma (Ocean), Arnaud Farré con Spirits of the Falls (Forests), Vadim Makhorov con The Gathering (Polar regions) e Fernando Faciole con Born for the Ocean, Fated to the Flames (Humanity vs Nature).     Gli scatti sono stati selezionati da una giuria internazionale presieduta da Jasper Doest, fotografo olandese, membro della International League of Conservation Photographers, ambasciatore WWF e vincitore del Premio nel 2023, e composta da fotografe e fotografi di fama internazionale, quali Emanuele Biggi, Aaron Gekoski, Tom Gilks, Ralph Pace, Audun Rikardsen e Jaime Rojo.    Le fotografie vincitrici e in concorso sono presentate in una mostra a Monaco di Baviera, visitabile fino al 30 luglio 2026.     Alain Schroeder, Siaking Hopes, 2024© Alain Schroeder

Arnaud Farré, Spirits of the Falls, 2024© Arnaud Farré Sage Ono, Swimming among Stars, 2025© Sage Ono

Maud Delaflotte, Lusests Architects of a Sustainable Future, 2024© MaudDelaflotte

Padiglione Nazionale della Repubblica Unita di Tanzania alla 61. Esposizione Internazionale d’Arte – La Biennale di Venezia Minor Frequencies: The Inner Life Of A Nation

 

PROSSIMI EVENTI SPECIALI   Diary #02 Sasha Vinci Trilogia delle Ombre La Luce delle Ombre / III° Atto A cura di Martina Cavallarin 13 - 21 giugno 2026 Inaugurazione venerdì 12 giugno ore 18.30    e   Diary #03 Ciro Palumbo Silent Crossings A cura di Martina Cavallarin 20 - 28 giugno 2026 Inaugurazione venerdì 19 giugno ore 18.30

Sasha Vinci, La luce delle ombre, Terzo atto, Trilogia delle ombre, 2026, Foto Gianni Mania

Venezia, 8 giugno 2026. Al fine di rendere sempre viva e attiva la mostra Minor Frequencies: The Inner Life Of A Nation, il Padiglione Nazionale della Repubblica Unita di Tanzania ha progettato una serie di Eventi Speciali - Diary, sotto la direzione scientifica di Martina Cavallarin. Si tratta di approfondimenti su opere e artisti, conferenze, workshop, laboratori in collaborazione con Accademie di Belle Arti e altre Istituzioni. Il prossimo Evento Speciale - Diary #02 è la Trilogia delle Ombre. La Luce delle Ombre / III° Atto, mostra personale di Sasha Vinci a cura di Martina Cavallarin, visitabile dal 13 al 21 giugno 2026. L’inaugurazione di venerdì 12 giugno alle ore 18:30, prevede una visita guidata con curatrice e artista presso il Padiglione Nazionale, con un focus dedicato all’installazione di Vinci, e a seguire l’apertura della mostra personale, che si moltiplicherà attraverso un atto performativo empatico e affascinante. La Luce delle Ombre è il terzo atto a conclusione del progetto Trilogia delle Ombre che Sasha Vinci ha ideato e realizzato nel corso di quest’anno. La Trilogia è un invito a rallentare lo sguardo, a riconoscere nell’ombra una dimensione necessaria da attraversare. Il progetto non offre soluzioni, non illumina per dissipare il buio, ma apre varchi per renderlo abitabile, è un cammino che chiede ascolto, presenza, responsabilità e ci induce a riflettere sulla caducità dell’esistenza e sulle cause devastanti dell’Antropocene. Negli ultimi anni Vinci ha mutato la sua visione di una società ideale verso una concezione del mondo cruda e disincantata, raccontata attraverso una sintesi formale scarna e austera.

Ciro Palumbo, Attraversamenti, 2026, 100 x 120 cm, olio su tela

A seguire, dal 20 al 28 giugno 2026 inaugura l'Evento l’Evento Speciale - Diary #03 Ciro Palumbo. Silent Crossings. Da sempre errare, spostarsi, viaggiare, camminare, è parte attiva del transitare dell’essere umano in sé stesso e nel mondo. L’esposizione di Palumbo, mediante una serie di dipinti dedicati alla posa esistenziale del vagabondare, stabilisce un ponte dialogico tra artista e spettatore. Dialogo che si sofferma sul tentativo di colmare quei vuoti, intimi e profondi, che albergano sopra o sotto lo stato cosciente di ciascuno. Se nel corso della storia le vicende geopolitiche, le condizioni ambientali, la fame, le guerre, hanno indotto l’essere umano a muoversi e praticare il nomadismo alla ricerca di una vita nuova, il lavoro di Ciro Palumbo eleva l’urgenza a una dimensione non solo corporale, ma mentale e spirituale. L'iniziativa inaugura venerdì 19 giugno alle ore 18:30, e sarà a sua volta accompagnata da una visita guidata con curatrice e artista presso il Padiglione Nazionale.

Le pizzaiole di PizzaGirls conquistano il Daytime di Rai 2, tutte le domeniche dal 14 giugno

 

 Le simpatiche pizzaiole della trasmissione PizzaGirls conquistano il daytime di RAI 2 tutte le domeniche alle ore 9:45 , a partire dal 14 giugno  fino al 9 agosto 2026. Dopo il lancio a settembre come original su RaiPlay, programma ideato, scritto e diretto da Carlo Fumo e prodotto da Italian Movie Award, la trasmissione conquista dunque un posto in una delle reti ammiraglia della Rai.

Al timone del programma ritroveremo l'eleganza di Angela Tuccia, confermata nel ruolo di padrona di casa in studio. Accanto a lei, l’energia di Barbara Politi, inviata d’eccezione per la rubrica dedicata alla pizza “home-made” che varcherà la soglia delle dimore di otto grandi protagonisti dello spettacolo.

Il cuore pulsante della trasmissione resta la maestria delle dieci pizzaiole professioniste provenienti da tutta Italia, chiamate a rappresentare l’eccellenza di un settore sempre più tinto di rosa: dalla Puglia con Tiziana Cappiello della pizzeria “Il Balcone” di Minervino Murge (BT), alla Campania con Milena Natale della “Verdevasinicola” di Caserta, passando per Torino con le sorelle Sonia e Silvia Gabriele del “One”; e ancora il racconto familiare di Entela Mamumanaj e Nelissa Shametaj, madre e figlia alla guida de “La Maddalena” di Rocchetta Sant’Antonio (FG), fino alla consulente toscana Clara Micheli di Montignoso (MC), Maria Falcone della “Maxim” di Padova, Debora Buglino della “Rapsodia” di San Felice sul Panaro (MO) e la giovanissima Vittoria Iemma della pizzeria “Area 18” di Battipaglia (SA).

Grande novità di questa stagione è la rubrica "Pizza Home-Made", in cui otto pizzaiole entrano nelle cucine di altrettanti personaggi del mondo dello spettacolo per preparare insieme gustose pizze fatte in casa. Un racconto intimo e conviviale che avvicina il mondo professionale della pizza alla dimensione domestica. Gli abbinamenti di questa stagione: Roberta Esposito (La Contrada, Aversa CE) con il conduttore RAI Beppe Convertini a Martina Franca; Jessica Sorrentino (Ai Tre Monelli, Angri SA) con l'attrice Martina Stella a Roma; Helga Liberto (PizzArt, Battipaglia SA) con il conduttore e cantante Paolo Belli a Carpi; Francesca Gerbasio (Agriconvivio, Padula SA) con il celebre giudice di "Ballando con le Stelle" Guillermo Mariotto a Roma; Francesca Calvi (Firenze) con Enzo Iuppariello e Monica Lima del duo comico Arteteca a Napoli; Federica Mignacca (pizzaiola e formatrice) con il  conduttore e voce radiofonica Claudio Guerrini a Milano; Simona Della Valle (pizzaiola campana) con la giovane attrice Ludovica Nasti a Napoli; Petra Antolini (Settimo Cielo, Pescantina VR) con l'ex velina e conduttrice Costanza Caracciolo a Milano.

A chiudere ogni puntata torna l'immancabile rubrica healthy dedicata all'ingrediente salutare, con la presenza fissa della biologa nutrizionista Dott.ssa Alessandra Botta. Un appuntamento che coniuga gusto e salute, cifra distintiva del format fin dalle origini.

Come da tradizione, ogni puntata sarà ispirata a una grande donna italiana che ha segnato la storia e la cultura del nostro Paese. Le icone di questa stagione: Laura Pausini, Grazia Deledda, Raffaella Carrà, Lina Wertmüller, Anna Magnani, Miuccia Prada, Mariangela Melato e Artemisia Gentileschi. Otto figure straordinarie, dal Nobel per la Letteratura alla rivoluzione della moda, dall'arte del Seicento al palcoscenico mondiale della musica pop: un pantheon al femminile che riflette l'ambizione stessa del programma.

«Dal 2019 abbiamo girato 116 puntate di PizzaGirls superando i 30 milioni di ascolti, un risultato che ci rende orgogliosi di quanto fatto», dichiara l’ideatore Carlo Fumo, «il traguardo del daytime di RAI 2 rappresenta per noi una grande opportunità di crescere ancora di più e dare voce con più forza alla mission di PizzaGirls, che attraverso un format di intrattenimento dedicato al food (pizza) ha acceso un faro sulle pari opportunità in un settore ancora troppo a prevalenza maschile, raccontando le grandi storie di successo di donne e imprenditrici che affrontano questo mestiere con grande passione e dedizione, grazie ancora una volta al direttore dei contenuti digitali e transmediali e della distribuzione Rai Marcello Ciannamea che ha creduto nel nostro progetto e al nostro avvocato, il prof. Angelo Maietta, che ha coordinato istituzionalmente questo processo portando a compimento questo lungo cammino iniziato sei anni fa. Ora siamo ansiosi e fiduciosi di vedere quanto e come risponderà il grande pubblico verso un progetto che diventa sempre più crossmediale e che, da sei mesi, continua tutte le settimane sul canale ufficiale YouTube con un piano editoriale imponente fatto di numerosi contenuti e iniziative, sul quale abbiamo puntato molto e che ci permetterà di espandere la community di PizzaGirls anche oltre i confini nazionali.»

L’appuntamento è quindi su RAI 2, ogni domenica mattina alle ore 9:45, a partire dal 14 giugno fino al 09 agosto 2026, con una piccola pausa domenica 05 luglio per dare spazio alla Maratona delle Alpi di Ciclismo.

Da non perdere dunque la prima puntata, con ospiti in studio con Angela Tuccia le sorelle Sonia e Silvia Gabriele pizzaiole di Torino, mentre Barbara Politi sarà con la pizzaiola veronese Petra Antolini a casa di Costanza Caracciolo,  per un viaggio tutto al femminile tra storie, talento e passione.

PizzaGirls è un branded content sostenuto da Gioiella Latticini, Molini Pizzuti, Ariete, Donnaoro, Così Com’è, I Sapori di Napoli, Sacar Forni, Casolaro, Workline ed Emporio del Caffè.

Info

Tutte le puntate sono visibili su RaiPlay alla pagina www.raiplay.it/programmi/pizzagirls, mentre chi vuole conoscere altri dettagli della trasmissione può visitare il sito www.pizzagirls.it o può scrivere alla mail segreteria@italianmovieaward.it.

Ultime settimane per ammirare il capolavoro di Vermeer Donna in blu che legge una lettera

 

a cura di Clelia Arnaldi di Balme, Anna La Ferla e Giovanni Carlo Federico Villa   fino al 29 giugno 2026   Palazzo Madama, Sala Atelier Piazza Castello, Torino   FTM - Palazzo Madama, Vermeer, ph Perrottino

Ultime settimane per vedere a Palazzo Madama Donna in blu che legge una lettera, uno dei più celebri capolavori di Johannes Vermeer e dell'intera pittura olandese del XVII secolo, giunto eccezionalmente a Torino grazie al prestito concesso dal Rijksmuseum di Amsterdam.   Sono già oltre 90.000 i visitatori che hanno scelto di ammirare il capolavoro del maestro olandese, confermando il successo dell'esposizione e il forte richiamo esercitato da una delle opere più amate e iconiche dell'arte europea.   Per la prima volta ospitata nel capoluogo piemontese, l'opera è esposta nella Sala Atelier, al secondo piano del museo, dove la sua presenza di quiete e luce accoglie i visitatori in un allestimento raccolto e contemplativo.   Con la sua luce lattiginosa e fredda, la Donna in blu che legge una lettera emerge dal buio come un miraggio delicato. La figura è immersa in una luce che intensa, ma senza effetti drammatici, senza contrasti violenti. È una luce che costruisce attraverso la misura, accarezza le superfici, fa emergere le pieghe del tessuto, sfiora le mani della giovane donna senza creare ombre profonde né zone di oscurità assoluta. La pacatezza dei gesti, la forza delle mani che stringono il foglio, il disordine apparentemente casuale della scena, la ricchezza dei dettagli, sussurrano di un mondo interiore fatto di emozioni trattenute e, al contempo, tratteggiano l’immagine di un Paese – i Paesi Bassi del Secolo d’Oro – dove scienza, nuove scoperte, commerci e navigazioni aprono orizzonti inesplorati.   Attorno al dipinto è stato costruito un percorso di avvicinamento che, attraverso una selezione di opere delle collezioni di Palazzo Madama - incisioni, arredi, ceramiche, tessuti – restituisce il contesto culturale e materiale della Delft di Vermeer, permettendo di avvicinarsi alla vita quotidiana e agli ambienti nei quali il pittore operò.   Dal 1° giugno, la mostra si è inoltre arricchita di una installazione che presenta al pubblico le 248 lettere scritte dai partecipanti al concorso di scrittura “Lettere in blu. Omaggio a Vermeer”, rivolto alle scuole. Il concorso di composizione letteraria ha invitato gli studenti a immaginare il contenuto della lettera, l’identità del mittente e la relazione esistente con la giovane donna raffigurata da Vermeer. La voce degli studenti di oggi dialoga perfettamente con l’immagine creata dal pittore olandese.   Il dipinto è accessibile grazie a una tavola a rilievo per l’esplorazione tattile e a una descrizione audio in lingua italiana, inglese e in LIS Lingua dei Segni Italiana con sottotitolazione.    Ingresso incluso nel biglietto delle collezioni permanenti.   Coopculture propone inoltre un calendario di visite guidate di approfondimento: Sabato 13/6 ore 15.00 – sabato 20/6 ore 15.30 – giovedì 25/6 ore 16.00 – sabato 27/6 ore 15.30 e domenica 28/6 ore 11.00. Le visite sono acquistabili solo online.  Per info e prenotazioni: t. 011.19560449 - ftm.prenotazioni@coopculture.it   In occasione delle celebrazioni di San Giovanni, per la giornata di mercoledì 24 giugno il Museo propone inoltre l’ingresso a tariffa ridotta per mostre temporanee e museo: un’occasione in più per ammirare il capolavoro di Vermeer!

PERFORMANCE E PRESENTAZIONE DEL VOLUME Lucia Marcucci Tutto qui?

 

a cura di Frida Carazzato (Museion) e Francesca Verga (Ar/Ge Kunst) Progetto grafico di bruno – Andrea Codolo, Giacomo Covacich Con Alessandro Durighello Il tour internazionale di presentazione di Lucia Marcucci. Tutto qui? giunge alla sua tappa conclusiva a Museion

 

11 giugno 2026 dalle ore 19.00

Performance di Giulia Crispiani, seguita dalla presentazione della pubblicazione a cura delle curatrici Frida Carazzato (Museion) e Francesca Verga (Ar/Ge Kunst), insieme a Annalisa Sacchi e Giulia Crispiani, entrambe autrici presenti nel volume, e agli editor Andrea Codolo e Giacomo Covacich (bruno)

 

 

Mockup Lucia Marcucci. Tutto qui?. Curated by: Frida Carazzato, Francesca Verga Design: bruno – Andrea Codolo, Giacomo Covacich, with Alessandro Durighello. Publisher: bruno, Venice.

Bolzano, 8 giugno 2026. Dopo un percorso internazionale avviato nel novembre 2025, il tour di presentazione del volume Lucia Marcucci. Tutto qui? approda a Museion per il suo appuntamento conclusivo. L’evento, in programma l’11 giugno alle ore 19:00, si aprirà con Tutto qui? Tutte qui, tutte chi?, una performance di Giulia Crispiani ideata appositamente per questa occasione. Pensata come un percorso attraverso gli spazi espositivi del museo, la performance coinvolgerà il pubblico in un’esperienza itinerante tra letture, azioni performative e interventi sonori. Attraverso la parola, il movimento e il dialogo con l’architettura di Museion, Crispiani svilupperà una riflessione sul linguaggio, sulla presenza e sulle forme collettive dell’ascolto, in dialogo con alcune delle questioni centrali nell’opera di Lucia Marcucci. A seguire, si terrà una conversazione con Giulia Crispiani, Annalisa Sacchi e lo studio grafico bruno (Andrea Codolo e Giacomo Covacich). A partire dal saggio di Sacchi pubblicato nel volume, l’incontro approfondirà il ruolo della performance e della parola nella ricerca di Marcucci e la loro persistente attualità nelle pratiche artistiche contemporanee. Codolo e Covacich presenteranno inoltre il progetto grafico del libro, raccontando il processo di traduzione editoriale dell’eredità artistica e concettuale dell’artista. Presentata da Museion e Ar/Ge Kunst e pubblicata da bruno (Venezia), Lucia Marcucci. Tutto qui? è la prima monografia dedicata all’artista fiorentina, figura centrale della Poesia Visiva italiana. Nato a partire da due mostre tenutesi nel 2023 – Lucia Marcucci. Poesie e no a Museion e L’Offesa ad Ar/Ge Kunst – il volume raccoglie contributi critici, materiali d’archivio e nuove ricerche che restituiscono la complessità di una pratica artistica sviluppata tra poesia, immagine, performance e critica politica. La pubblicazione è stata realizzata con il supporto della Direzione Generale Creatività Contemporanea del Ministero della Cultura nell’ambito dell’Italian Council (XIII edizione, 2024)

Tour internazionale di presentazione del libro con la presenza delle curatrici Frida Carazzato e Francesca Verga:   7 novembre 2025 – Centro Pecci, Prato Presentazione del volume con Claudia Crocco, ricercatrice di poesia e letteratura italiana nel contesto del Centro Pecci Books Festival 2025 - IV Edizione   18 dicembre 2025 – Palazzo Butera, Palermo Presentazione del volume con Gilda Policastro, scrittrice e critica letteraria   20 gennaio 2026 – MART, Rovereto Presentazione del volume con Duccio Dogheria, responsabile Archivio del ‘900 del Mart e Francesco Tenaglia, critico d’arte e curator   2 marzo 2026 – Université de Liège, Liège Presentazione del volume con Maria Elena Minuto e Michel Delville docenti dell’Universitè de Liège   15 maggio 2026 – University of Sussex, Brighton Feminist Resonances between Word and Image: Reading Art in the long 1970s con Karen di Franco, curatrice e scrittrice, e Francesco Ventrella, storico dell’arte e docente all’University of Sussex.   5–6 giugno 2026 – CAP Centre d’art contemporain, Saint-Fons (Lione) Presentazione e performance con Annamaria Ajmone e Laura Agnusdei   11 giugno 2026 – Museion, Bolzano Performance di Giulia Crispiani, seguita dalla presentazione del volume con Annalisa Sacchi e Giulia Crispiani, autrici presenti nel volume, insieme agli editor Andrea Codolo e Giacomo Covacich (bruno

RIMINI PALCOSCENICO DELLA STORIA E DELLA CULTURA: UN RICCO CALENDARIO TRA PATRIMONIO, FESTIVAL E GRANDI EVENTI

 

Una città da vivere con una programmazione tra centro storico e territorio

Rimini, 8 giugno 2026_ Festival, concerti, mostre, cinema e appuntamenti diffusi: con l’avvicinarsi dell’estate Rimini entra nel vivo di una programmazione culturale che attraversa i principali luoghi della città, dal centro storico al lungomare, alternando grandi eventi e iniziative dedicate alla valorizzazione del patrimonio culturale e artistico.  Proprio su questa continuità si innesta il lavoro degli ultimi anni, che ha portato a costruire una proposta capace di affiancare la valorizzazione del patrimonio a una programmazione attenta alle esigenze dei suoi ospiti, così come dei suoi residenti. Un percorso che oggi trova una delle sue principali direttrici nel Piano Strategico della Cultura del Comune di Rimini, recentemente entrato in una nuova fase di sviluppo, con l’obiettivo di mettere in rete patrimonio, produzioni culturali, creatività contemporanea ed eventi, rafforzando ulteriormente il ruolo della cultura come elemento identitario e motore di crescita della città. Con giugno la programmazione si allarga notevolmente. Lo scorso fine settimana la città ha già ospitato appuntamenti che hanno coinvolto pubblici diversi, dalla Tappa Strega Tour dedicata al mondo editoriale al concerto di Achille Lauro, passando per il Cuore e Burlesque Festival. Un primo assaggio della stagione culturale estiva che accompagnerà Rimini nei prossimi mesi con eventi capaci di intercettare linguaggi e interessi differenti, dalla cultura del mare alla letteratura, dalla musica al cinema. Il 12 e 13 giugno tornano anche le Vele al Terzo, storica manifestazione che celebra la tradizione marinara dell’Adriatico con imbarcazioni storiche e appuntamenti dedicati alla cultura del mare. Dal 12 al 13 giugno il territorio sarà attraversato dalla Mille Miglia, evento storico che richiama il fascino delle auto d’epoca, e negli stessi giorni, dal 12 al 14 giugno, Mare di Libri Rimini 2026 conferma il ruolo della città anche come luogo di incontro per giovani lettori e autori. Dal 13 giugno al 26 agosto si rinnova l’appuntamento con il Cinema sotto le stelle alla Corte degli Agostiniani, la storica rassegna cinematografica organizzata dalla Cineteca del Comune di Rimini. Per tutta l’estate, lo schermo all’aperto degli Agostiniani tornerà ad accendersi con un intenso programma di proiezioni pensato per un pubblico di tutte le età, nella suggestiva cornice del centro storico. Ad arricchire il calendario degli eventi estivi, dal 16 giugno al 31 agosto torna anche SGR LIVE – Serate in Musica all’Arena Francesca da Rimini, la rassegna promossa dal Gruppo SGR con il patrocinio del Comune di Rimini. Giunta alla sua quinta edizione, la manifestazione propone 15 serate a ingresso gratuito che accompagneranno il pubblico in un viaggio attraverso generi musicali diversi, con concerti, tributi e omaggi dedicati ai grandi protagonisti della storia della musica. Dal 19 al 20 giugno la spiaggia si anima con l’RDS Summer Festival, evento musicale che porta live show, dj set e intrattenimento sul lungomare, seguito dal 21 al 23 giugno dalla Liscio Street Parade, manifestazione che celebra la tradizione del ballo romagnolo trasformando piazze e spazi urbani in luoghi di festa e aggregazione.  Dal 19 al 21 giugno torna anche la Notte Rosa, che celebra il solstizio d’estate sulla Riviera Adriatica con un programma diffuso tra musica, spettacolo e intrattenimento. Dal 23 al 25 giugno spazio a Biglietti agli Amici Festival, manifestazione ospitata nella suggestiva cornice della Piazza sull’Acqua al Ponte di Tiberio. Nato come luogo di incontro tra musica, arti e culture internazionali, il festival - con la direzione artistica curata dallo scrittore Marco Missiroli - propone tre serate di spettacoli, dialogo e contaminazione artistica, valorizzando uno degli spazi più iconici della città e confermando la vocazione di Rimini a ospitare eventi culturali capaci di dialogare con il contesto urbano e il paesaggio. Ospite della letteratura mondiale è Emmanuel Carrère. Dal 26 giugno al 13 settembre spazio anche all’arte contemporanea con la mostra “Luca Giovagnoli e sei artisti newyorkesi a Rimini”, un percorso espositivo che mette in dialogo esperienze artistiche internazionali e visioni contemporanee. Sempre dalla fine di giugno prende il via anche la mostra “Il codice della Passione. Bellini e Mantegna allo specchio”, dedicata al confronto tra due protagonisti della pittura italiana del Rinascimento. Tra gli appuntamenti culturali dell’estate torna inoltre “Percuotere la mente”, in programma dal 29 giugno al 1° settembre, rassegna che attraversa linguaggi musicali e sonori contemporanei con concerti e performance ospitati in diversi luoghi della città. Da fine giugno a fine agosto, ogni mercoledì sera, il centro storico si anima invece con la Rimini Shopping Night, tra aperture serali, musica, intrattenimento e iniziative diffuse. L’estate di Rimini prosegue con eventi di respiro internazionale.  Dal 3 all’11 luglio la città accoglie Italian Global Series, festival internazionale dedicato alla serialità televisiva che porterà a Rimini protagonisti del cinema e della televisione italiana e internazionale. Tra gli ospiti annunciati figurano Matilde Gioli, madrina della manifestazione, Sabrina Ferilli, Marco Giallini, Lino Banfi, Francesco Piccolo, Carlton Cuse e Robert Powell, confermando il respiro internazionale dell’evento e la capacità della città di attrarre figure di primo piano del panorama audiovisivo. Dal 12 al 19 luglio il Cartoon Club 2026 – 42ª edizione del Festival Internazionale di Cinema di Animazione, Fumetto e Games, appuntamento  storico dedicato al mondo dell’animazione e della cultura pop, con mostre, proiezioni, cosplay ed eventi diffusi. A luglio torna anche Crossroads Jazz Rimini 2026, con tre appuntamenti: il 14 luglio con Lakecia Benjamin Phoenix, il 28 luglio con “LOVE SONGS” con Simona Molinari e Italian Jazz Orchestra ed infine il 31 luglio con Ray Gelato & The Giants – The Godfather of Swing. Il 24 luglio Rimini ospita anche il concerto di Patrick Watson con il suo Uh Oh Tour 2026, mentre il 25 luglio si svolge il Rimini Summer Pride, evento dedicato ai diritti, all’inclusione e alla partecipazione. Nello stesso periodo la città accoglie RDS Loves Rimini, in programma il 24 e 25 luglio e poi dal 27 luglio al 1° agosto, con musica, dj set e intrattenimento sulla spiaggia. Dal 30 luglio al 1° agosto spazio a RIM – Rimini in Musica, mentre dal 31 luglio al 2 agosto arriva #RiminiWow, appuntamento dedicato al mondo pop e all’intrattenimento contemporaneo che ospiterà anche uno degli eventi più attesi dalle famiglie, lo spettacolo di Luì e Sofì (Me Contro Te), in programma il 31 luglio. Dal 31 luglio al 9 agosto torna inoltre nell’estate riminese anche La Terrazza della Dolce Vita, il salotto en plein air ideato da Simona Ventura e Giovanni Terzi che, nella cornice del Grand Hotel di Rimini, propone incontri, dialoghi e momenti di approfondimento con protagonisti del mondo della cultura, dello spettacolo, dell’informazione e delle istituzioni. L’estate prosegue dall’8 agosto fino alla fine di settembre con Le città Visibili – Festival di Teatro e Musica, rassegna che porta spettacoli e performance in diversi spazi urbani della città. Dal 21 al 26 agosto torna il Meeting per l’Amicizia fra i Popoli, uno degli appuntamenti più consolidati del calendario riminese, capace di richiamare ogni anno un pubblico ampio e trasversale. L’edizione 2026 sarà inoltre caratterizzata dalla presenza di Papa Leone XIV, atteso a Rimini il 22 agosto. Una visita destinata a segnare la storia della manifestazione, riportando un Pontefice al Meeting dopo 44 anni. La programmazione degli appuntamenti culturali riminesi prosegue anche a settembre con appuntamenti più identitari del territorio: dal 4 al 6 settembre la Festa de Borg, seguita dal Balamondo dal 10 al 12 settembre, evento dedicato al liscio e alla tradizione musicale romagnola. A chiudere la stagione, dal 9 all’11 ottobre, la Festa del Borgo Sant’Andrea, appuntamento storico che anima uno dei quartieri più caratteristici della città tra cultura popolare, gastronomia e spettacoli. Ad arricchire questa proposta contribuiscono anche i city tour organizzati da VisitRimini, disponibili in italiano, inglese e tedesco, oltre a esperienze personalizzate su richiesta che permettono di scoprire il patrimonio storico, artistico e culturale della città attraverso percorsi guidati e itinerari tematici. Un’offerta che integra gli eventi con la scoperta diretta del territorio e contribuisce a rendere la cultura una componente sempre più centrale dell’esperienza di visita. VisitRimini, Destination Management Company della città, promuove e valorizza questo percorso attraverso attività di comunicazione e marketing territoriale. La campagna “RIMINI. 4 SEASONS COLLECTION. MORE THAN A CITY. MORE THAN A DESTINATION” accompagna questo posizionamento con un racconto contemporaneo e coerente della destinazione. In questo contesto, storia e cultura non sono soltanto un ambito dell’offerta, ma una parte strutturale dell’identità di Rimini e del modo in cui si racconta.