L’ESTATE DELL'HOTEL DE LA POSTE ENTRA NEL VIVO TRA MUSICA, CULTURA E CONVIVIALITÀ

 

L’Hotel de la Poste accompagna il mese di agosto con un ricco calendario di eventi aperti a ospiti e visitatori: brunch in terrazza, il recital lirico di Ferragosto, incontri culturali, appuntamenti dedicati alla moda e all’artigianalità, esperienze di mindfulness e il tradizionale Concerto delle Bande per salutare l’estate

Cortina d’Ampezzo, 28 luglio 2026_ L’estate dell’Hotel de la Poste si prepara a entrare nel vivo con un calendario di appuntamenti che accompagnerà ospiti e visitatori per tutto il mese di agosto. Gastronomia, musica, cultura, moda e benessere si intrecciano in una proposta pensata per valorizzare il fascino dello storico albergo di Corso Italia e offrire esperienze capaci di raccontare le diverse anime della Regina delle Dolomiti. «Abbiamo costruito un programma ricco di appuntamenti diversi tra loro, pensato non solo per i nostri ospiti ma anche per chi vive, o frequenta Cortina. Il Posta è da sempre un luogo di incontro e desideriamo continuare a essere uno spazio aperto dove trascorrere momenti piacevoli, ascoltare buona musica, vivere esperienze gastronomiche, incontrare autori e lasciarsi sorprendere da nuove proposte.» racconta Gherardo Manaigo, patron dell’Hotel de la Poste. Ad agosto, ogni domenica, dalle 12.00 alle 15.00, la terrazza del ristorante Il Posticino ospiterà il nuovo Brunch della domenica, un appuntamento pensato per vivere il piacere della convivialità nel cuore di Cortina. Un ricco buffet dolce ed anche salato accompagnerà gli ospiti in un’esperienza all’aria aperta arricchita dalla musica dal vivo della cantante Verena Sambo e da una selezione di cocktail signature con il Gin Cortina, creando un’atmosfera rilassata che interpreta lo spirito dell’estate ampezzana. Tra gli appuntamenti più attesi della stagione spicca il Ferragosto dell’Hotel de la Poste. La sera del 14 agosto, in occasione della suggestiva Notte dei Fuochi della Madonna e nell’attesa di Ferragosto, a partire dalle ore 19:00 gli ospiti saranno accolti da una cena speciale, accompagnata da un recital lirico della durata di circa un’ora con protagonisti il soprano Monica De Rosa McKay, artista dalla consolidata carriera internazionale insignita dell’Ordine della Stella d’Italia per il suo impegno nella promozione della cultura italiana nel mondo, e il pianistaMarco Santià, interprete e direttore d’orchestra formatosi tra il Conservatorio, il Mozarteum di Salisburgo e l’Accademia Internazionale di Imola. Il repertorio, dedicato ai grandi compositori della lirica italiana ed europea, trasformerà la cena in un incontro tra alta cucina e grande musica.   La vocazione culturale dell’Hotel de la Poste proseguirà il 18 agosto alle ore 18:00 con “Conversazione a due voci”, un incontro letterario che vedrà protagonisti gli avvocati e scrittori Álvaro Lukacs e Roberto Di Salvo. Al centro del dialogo i loro più recenti libri, Tiberio a Capri e Acqua e Zammù, in un confronto tra romanzo e racconto che offrirà al pubblico l’occasione di conoscere due autori accomunati da una lunga esperienza professionale e da una consolidata attività letteraria. Lukacs, già colonnello dell’Aeronautica Militare e pilota personale di San Giovanni Paolo II, è oggi avvocato cassazionista e autore di numerosi romanzi, tra cui Tiberio a Capri, dedicato alla storia e al fascino dell’isola. Di Salvo, docente universitario di Diritto Costituzionale e avvocato cassazionista, ha pubblicato romanzi e raccolte di racconti premiati in diversi concorsi letterari, tra cui Acqua e Zammù, insignito della menzione al Premio Isola d’Elba. L’appuntamento rinnova il legame culturale tra Capri e Cortina, due destinazioni simbolo dell’ospitalità italiana accomunate da uno storico gemellaggio, confermando ancora una volta l’Hotel de la Poste come luogo privilegiato di incontro e dialogo. Dal 20 al 23 agosto la Sala Archi dell’Hotel de la Poste ospiterà un doppio appuntamento dedicato alla moda, al design e all’artigianalità contemporanea. Dalle 10:00 alle 19:30, sei prestigiosi brand provenienti da tutta Italia si riuniranno eccezionalmente in Sala Archi per un esclusivo Trunk Show, offrendo l’opportunità di scoprire e acquistare collezioni selezionate di moda, accessori, home décor e fragranze d’autore. Federica Lanari, ideatrice e coordinatrice dell’iniziativa, presenterà la propria collezione donna insieme alla nuova Capsule Kids, affiancata da una selezione di brand provenienti da tutta Italia. Accanto alle sue creazioni saranno presenti Carducci 19, con proposte dedicate all’abbigliamento femminile, Simon Style Milano, specializzato in pregiate pellicce intarsiate, The Red Embroidery, con le iconiche friulane ricamate a mano, Helleboro, dedicato al mondo dell’home décor e dell’arte della tavola, e Sacro Cuore Profumi, con una selezione di fragranze artistiche. Per quattro giorni il Posta diventerà così un punto d’incontro tra ospitalità, creatività e stile, offrendo agli ospiti l’opportunità di conoscere da vicino i protagonisti dei diversi marchi e di scoprire collezioni d’autore. Negli stessi giorni, dalle 10:00 alle 19:30, la Cigar Room dell’Hotel de la Poste accoglierà il pop-up di Guifriday, progetto creativo del cappellaio bolognese Fabio Giuffrida. Le sue creazioni, tutte realizzate a mano e su misura secondo le tecniche tradizionali della cappelleria artigianale, nascono dall’incontro con la persona che le indosserà e diventano pezzi unici, ispirati alla sua storia, ai suoi ricordi e alla sua personalità. Un appuntamento che arricchisce ulteriormente la proposta lifestyle del Posta, portando a Cortina un’eccellenza dell’artigianato contemporaneo capace di coniugare tradizione, creatività e ricerca stilistica. Il 28 e 29 agosto saranno due giornate dedicate al mondo della mindfulness con Cortina Mindfulness. Nella prima giornata dalle 15.00 alle 16.00, l’attenzione sarà rivolta al benessere nei luoghi di lavoro e al valore di un’organizzazione capace di mettere le persone al centro. Un’occasione per riflettere su equilibrio, motivazione e qualità delle relazioni come elementi fondamentali per vivere meglio il proprio lavoro. Il giorno seguente, nello stesso orario, Lorenza Guidotti, professionista impegnata da anni nella diffusione di pratiche di consapevolezza e crescita personale porterà il focus sul rapporto con smartphone, social network e iperconnessione, per comprendere come la Mindfulness possa aiutarci a riconoscere gli automatismi e ritrovare un uso più consapevole della tecnologia. Il talk si concluderà con una breve pratica di meditazione e un momento di condivisione. Tra gli appuntamenti culturali dell’estate trova spazio anche la mostra diffusa “50 Volti per Cortina”, progetto pittorico di Renato Missaglia, che durerà per un intero anno, promosso per celebrare il 50° anniversario di Radio Cortina. Lo storico albergo sarà una delle sedi espositive dell’iniziativa, che coinvolgerà alcune dei luoghi più rappresentativi della località e proporrà cinquanta ritratti dedicati ai protagonisti che hanno contribuito a costruire la storia, la cultura e l’identità di Cortina d’Ampezzo. Un omaggio ai cinquant’anni della storica emittente, nata nel 1976 e diventata negli anni una voce autorevole del territorio, da sempre vicina alla comunità e ai grandi eventi della conca ampezzana. A salutare la stagione sarà infine, il 30 agosto, il tradizionale Concerto delle Bande, uno degli appuntamenti più amati dell’estate cortinese. Grazie alla posizione privilegiata dell’Hotel de la Poste, gli ospiti potranno assistere all’esibizione direttamente dagli spazi dell’albergo, accompagnati da un buffet con vista sul grande concerto che animerà il centro cittadino, per concludere insieme un mese all’insegna di musica, cultura, convivialità e incontri. Attraverso un programma che unisce esperienze diverse ma accomunate dalla stessa attenzione alla qualità, l’Hotel de la Poste rinnova il proprio ruolo di salotto di Cortina: uno spazio aperto alla città e ai suoi ospiti, dove la storia e l’identità del luogo incontrano la contemporaneità e dove ogni appuntamento diventa un’occasione per vivere e condividere l’estate ampezzana.

Hotel de la Poste – Cortina d’Ampezzo L’Hotel de la Poste, storico 4 stelle nel cuore di Cortina d’Ampezzo, è molto più di un albergo: è un salotto alpino che racconta oltre due secoli di ospitalità e storia familiare. Fondato nel 1804 dalla famiglia Manaigo, rappresenta un simbolo della tradizione ampezzana, unendo eleganza, autenticità e accoglienza senza tempo. Da sempre punto d’incontro di reali, celebrità e intellettuali – da Hemingway ai reali di Svezia, da Liz Taylor a John Malkovich – il “Posta” conserva il fascino delle origini con ambienti raffinati, camere storiche come la Hemingway’s Room, ristoranti di alto livello e uno dei bar più iconici delle Dolomiti. Oggi guidato da Gherardo Manaigo e Michela Esposito Menardi, il Posta prosegue la sua vocazione di crocevia culturale e lifestyle alpino, con nuovi spazi come Il Posticino, la VilleVenete Lounge e la Cigar Room. Riconosciuto “Locale Storico d’Italia”, è pet-friendly, bike-friendly e cuore pulsante della vita mondana cortinese.

AL VIA LA VENDEMMIA 2026 DELLA DOC SICILIA: UN VIAGGIO DI 90 GIORNI TRA BIODIVERSITÀ E QUALITÀ ECCELLENTE

 

Dopo le piogge benefiche dell'inverno, i produttori siciliani aprono la raccolta all'insegna di un ottimo potenziale qualitativo e sanitario delle uve

Sicilia, 28 luglio    Inizia ad occidente e si concluderà dopo 90 giorni nelle vigne più in alto dell’isola, nella parte nord est: comincia così, la lunga vendemmia dei produttori del Consorzio di Tutela Vini DOC Sicilia.  Interesserà una straordinaria variabilità di suoli, un numero probabilmente unico in Italia di varietà, coinvolgerà tanti siciliani operosi, appassionati, tenutari di una tradizione millenaria ma consapevoli dell’attualità del mondo del vino.      Il quadro o meglio il mosaico del vino siciliano 2026 inizierà a prendere forma e colore davanti agli occhi attenti di un’intera Sicilia. Assomiglierà come sempre ad un viaggio - per restare nella attualità, una Odissea - nel senso di un viaggio sempre pieno di sorprese e di insegnamenti, alla scoperta emozionante dei caratteri del vino della vendemmia 2026.     Alla fine dell’estate 2025, non erano poche le preoccupazioni del viticoltore siciliano: i laghi erano vuoti, le vigne desideravano acqua dal cielo. Per fortuna autunno ed inverno sono stati quasi miracolosi: piogge abbondanti, ben cadenzate e diffuse in modo abbastanza omogeneo in Sicilia, hanno riempito di riserve i suoli e di speranza gli agricoltori. A fine primavera laghi pieni e natura in esplosione di vita.  Le vigne sono arrivate alla fase finale della maturazione in condizioni ideali, con pareti fogliari attive, con i suoli ricchi di riserve ed energia. Le temperature estive sono state ideali, con l’eccezione di una singola ondata di caldo (sino ad ora) durata meno di una settimana, che la vigna ha retto bene proprio per l’andamento complessivo dell’annata e le riserve idriche.     Dal punto di vista del singolo vitigno, volendone nominare solo due coppie tra i vitigni più coltivati e quelli meno, per non dilungarci forse sottolineiamo una perfetta qualità di Nero d’Avola e Lucido in quanto perfettamente a loro agio con questo andamento climatico 25/26 e Inzolia e Frappato che sembrano pronte ad esprimersi con ottima qualità.  Il Consorzio di Tutela Vini Doc Sicilia sceglie di non aderire – così come altre zone viticole in Italia e non solo – alla stima preventiva della quantità: si preferisce farlo in modo puntuale e preciso alla fine della vendemmia stessa, consapevoli della mutevolezza del clima, della difficoltà della stima della stessa vigna in produzione, del nervosismo dei mercati e nel rispetto del lavoro di tutti gli agricoltori.     Dal punto di vista sanitario l’annata si presenta straordinariamente favorevole per una tarda primavera e inizio estate non umida. Persino la settimana di caldo ha dato un aiuto "naturale" a fermare lo sviluppo di quegli insetti che, in alcuni anni passati, avevano reso difficile la vita dell’agricoltore. Per questo allo stato attuale le uve si presentano con un ottimo potenziale qualitativo.  Credits Foto Consorzio Doc Sicilia

Palazzo Reale, Milano Giovedì 3 settembre alle ore 19.00 Incontro speciale con Aurelio Amendola: visita guidata della mostra e, a seguire, firmacopie del catalogo edito da Skira

 

16 giugno - 6 settembre 2026   Orari mostra: martedì - mercoledì - venerdì - sabato - domenica, 10.00 - 19.30 giovedì, 10.00 - 22.30. Lunedì chiuso Ingresso gratuito Apertura straordinaria: sabato 15 agosto, 10.00 - 19.30   palazzorealemilano.it

Installation view, Aurelio Amendola. Capolavori fotografati, Palazzo Reale, Milano, ph. Rebecca Amendola  Giovedì 3 settembre alle ore 19.00 Aurelio Amendola accompagnerà il pubblico in una visita alla mostra Aurelio Amendola. Capolavori fotografati. Burri, Vedova, Nitsch, Duomo di Milano, Bernini, Canova, Michelangelo, promossa da Comune di Milano – Cultura e prodotta da Palazzo Reale in collaborazione con Associazione Culturale BUILDING. A seguire firmacopie dedicato a quanti acquisteranno il catalogo dell'esposizione presso il bookshop. Il volume, edito da Skira, raccoglie un'ampia selezione delle fotografie esposte a Palazzo Reale, insieme ai contributi critici di Gianluigi Colin, Vincenzo Trione, Maurizio Calvesi, Marco Meneguzzo, Walter Guadagnini, Bruno Corà, Silvio Ceccato, Giuseppe Frangi, Tomaso Montanari, Sergej Androsov, Antonio Natali, Antonio Scurati e Antonio Paolucci. L'incontro rappresenta l'ultimo appuntamento con il fotografo prima della chiusura dell’esposizione, prevista per domenica 6 settembre 2026.   A trent'anni dalla mostra personale Cappelle Medicee (1995), l'esposizione a Palazzo Reale riunisce 85 fotografie di grande formato realizzate da Amendola tra il 1976 e il 2025, ripercorrendo gli aspetti più emblematici della sua ricerca, capace di attraversare la storia dell'arte e di trasformare la luce in racconto, con uno sguardo sensibile e intenso.   Cuore della mostra è il dialogo che il fotografo ha saputo instaurare, attraverso il proprio obiettivo, con alcuni dei più grandi protagonisti della storia dell’arte. Dalle sculture immortali di Michelangelo Buonarroti (1475–1564), Gian Lorenzo Bernini (1598–1680) e Antonio Canova (1757–1822), fino alla forza espressiva del contemporaneo – rappresentata da Alberto Burri (1915–1995), Emilio Vedova (1919–2006) e Hermann Nitsch (1938–2022) – le sue immagini rivelano tanto la vita segreta delle opere quanto l’identità profonda degli artisti. A questa ricerca si affianca una sezione dedicata al Duomo di Milano con una serie di scatti inediti che indagano la cattedrale come organismo plastico e materia scolpita: non solo architettura, ma vera e propria scultura attraversata dalla luce e dal tempo. Configurandosi come un viaggio che mette in relazione pratiche artistiche e periodi storici diversi, Aurelio Amendola. Capolavori fotografati costruisce una narrazione visiva potente e stratificata che rilegge la storia dell’arte da una prospettiva intima e personale, interrogando la materia, il gesto e la memoria.   Installation view, Aurelio Amendola. Capolavori fotografati, Palazzo Reale, Milano, ph. Rebecca Amendola

Il percorso espositivo   Il percorso espositivo si apre con un primo nucleo di 41 fotografie - qui riunite anche grazie ai prestiti di prestigiose collezioni italiane e internazionali, come la Fondazione Palazzo Albizzini Collezione Burri di Città di Castello, la Fondazione Emilio e Annabianca Vedova di Venezia e Nitsch Foundation di Vienna - dedicate a tre grandi protagonisti del secondo Novecento, la cui pratica artistica è profondamente legata all’azione: Hermann Nitsch, Alberto Burri ed Emilio Vedova. Nei loro lavori il gesto si fa segno, materia, energia e poi opera: traccia visibile dell’atto creativo. Amendola li ritrae nei rispettivi atelier, cogliendone la dimensione più intima e, al tempo stesso, dinamica, restituendo nelle immagini la forza e l’intensità della loro arte.   Tra le opere presentate, una selezione di scatti illustra le “azioni rosso sangue” realizzate da Hermann Nitsch nel castello di Prinzendorf nel 2012, condensando l’essenza della sua pratica in una narrazione più raccolta e inedita rispetto alla dimensione performativa e corale che caratterizza le sue azioni. Di particolare rilievo sono le celebri Combustioni di Alberto Burri: nel 1976, a Città di Castello, Amendola realizza una sequenza fotografica in cui l’artista è colto nell’atto di bruciare una superficie plastica, alterandone la materia. In queste immagini emerge con chiarezza un processo creativo, in cui il gesto — insieme meccanico e spontaneo — dà forma ad alcuni dei suoi esiti più iconici. Nelle fotografie del 1987 dedicate a Emilio Vedova, emerge invece il vortice generativo della sua arte. L’energia che attraversa le opere — in particolare i grandi tondi — si manifesta come estensione diretta di una gestualità tesa, nervosa, ma al contempo controllata: Vedova è colto mentre si muove nello spazio dell’atelier come in un campo d’azione, e il suo corpo diviene matrice del segno pittorico.   Installation view, Aurelio Amendola. Capolavori fotografati, Palazzo Reale, Milano, ph. Rebecca Amendola

La mostra prosegue con una sala interamente dedicata a 9 fotografie del Duomo di Milano (2009), esposte per la prima volta al pubblico. Attraverso dettagli, prospettive e giochi di luce, la cattedrale viene riletta nella sua complessità formale e forza espressiva. Nel contesto di Palazzo Reale e della sua prossimità fisica con il Duomo, la presenza di questi scatti assume un valore particolarmente evocativo, rafforzando il dialogo tra immagine e luogo, rappresentazione e presenza.   Il percorso include inoltre 35 scatti che ritraggono alcuni dei più celebri capolavori scultorei di grandi Maestri italiani del passato: Gian Lorenzo Bernini, Antonio Canova e Michelangelo Buonarroti. Attraverso eleganti giochi di luce che esaltano la superficie marmorea, le fotografie in bianco e nero di Amendola mettono in evidenza prospettive e dettagli, offrendo scorci inediti dei diversi gruppi scultorei: dalla drammaticità del Ratto di Proserpina (1621–1622) di Bernini, alla delicatezza del tempo sospeso nell’abbraccio tra Amore e Psiche (1787–1793) di Canova, fino allo sguardo profondo della statua di Giuliano de’ Medici, realizzata da Michelangelo per le Cappelle Medicee della Sagrestia Nuova a Firenze (1521–1534). Il marmo conserva la traccia dell’intervento dello scultore, disvelandosi come materia viva e vibrante. La superficie, animata dai giochi di luce e chiaroscuro, viene ulteriormente riletta dallo sguardo del fotografo, che ne fa emergere una nuova intensità.

CALICI DI STELLE: SUNSET PICNIC & LIVE MUSIC, ​APERITIVO VISTA TRAMONTO A FATTORIA LA MALIOSA

 

L’azienda di Saturnia apre le porte per una serata speciale con vini naturali e musica live sotto uno dei cieli più belli d’Italia

 

Un calice di vino artigianale, i sapori autentici della Maremma grossetana e uno dei cieli più belli d’Italia al tramonto: sono gli ingredienti di Calici di Stelle: Sunset Picnic & Live Music, in programma venerdì 7 agosto alla Fattoria La Maliosa di Saturnia (Grosseto). L’appuntamento fa parte del calendario di Calici di Stelle ed è organizzato in collaborazione con Movimento Turismo del Vino Toscana. Durante l’evento sarà possibile comporre il proprio cestino da picnic con una bottiglia di vino artigianale, dell’olio extravergine d’oliva biologico, prodotti tipici e gustose specialità preparate dal Saturnalia Wine Bar, locale di proprietà de La Maliosa situato nel centro di Saturnia. Attorno alla Big Bench, la grande panchina da cui ammirare il paesaggio selvaggio della campagna maremmana e prima installazione di questo genere in provincia di Grosseto, saranno disposti dei teli dove accomodarsi per ammirare il sole che scende tra vigne e ulivi. Qui sarà possibile lasciarsi incantare da un cielo lontano dall’inquinamento luminoso, perfetto per osservare le stelle. Ad accompagnare la serata sarà la musica dal vivo di Raele, cantautrice maremmana che con voce e chitarra creerà la colonna sonora perfetta per salutare gli ultimi raggi di sole.
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​Calici di Stelle: Sunset Picnic & Live Music rispecchia pienamente la filosofia di Fattoria La Maliosa e della sua fondatrice, Antonella Manuli, da sempre impegnata a valorizzare il territorio attraverso esperienze uniche che uniscono vini naturali, olio EVO biologico e il paesaggio incontaminato della Maremma. Sono numerose le proposte enoturistiche dell’azienda nel calendario estivo: il 15, il 21 e il 27 agosto si terrà Vigneti Aperti: Sorsi e Pennelli, sempre in collaborazione con Movimento Turismo del Vino Toscana. Il laboratorio artistico offre la possibilità di immergersi nella natura e accendere la creatività tra pennelli, colori, un calice di vino e crostini con salse fatte in casa. Zorina, artista di Getman Studio, guiderà l’esperienza e aiuterà i partecipanti nella realizzazione di una piccola tela.
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​Il costo di Sunset Picnic e Live Music è di 35 euro a persona. Per le prenotazioni consultare la pagina dedicata sul sito di Fattoria La Maliosa: fattorialamaliosa.it/degustazioni-ed-altri-eventi/.

BOLSENA PRESENTA PERPETUAL Un destination film unico nel panorama nazionale, concepito come un’opera cinematografica

 

Una produzione audiovisiva curata nei minimi dettagli, con regia, direzione della fotografia, coreografia e riprese FPV, trasforma il territorio del Comune di Bolsena in un racconto di bellezza, memoria e movimento.   Online su visitbolsena.it

Bolsena, 28 luglio 2026 – Non un tradizionale video promozionale, ma un vero film di destinazione. Il Comune di Bolsena presenta Perpetual, un destination film unico nel panorama nazionale, concepito fin dall’origine come un’opera cinematografica: un progetto autoriale, sostenuto da una produzione articolata e da un concept visivo unitario, capace di raccontare la città non come semplice meta turistica, ma come esperienza da attraversare, ricordare e vivere. L’iniziativa segna un cambio di passo nella comunicazione della destinazione e punta a collocare Bolsena come una meta turistica d’eccellenza nel panorama nazionale attraverso la qualità delle immagini, la forza dell’identità e la riconoscibilità del racconto.   Il film attraversa alcuni dei luoghi più significativi di Bolsena: il lago all’alba e al tramonto, i vicoli del centro storico, la Basilica di Santa Cristina, Palazzo Cozza Caposavi, Palazzo del Drago, gli spazi della memoria e della quotidianità. Accanto ai luoghi, il racconto mette al centro il movimento, la presenza dei corpi, la luce, le mani, i fiori, le reti, le relazioni e la ciclicità del tempo: elementi che compongono una narrazione poetica della città e del suo immaginario.   Perpetual rappresenta una produzione di particolare importanza per la promozione turistica, non solo di Bolsena ma di tutto il territorio della Tuscia: lo script e la regia affidati ad Andrea Speca e Chiara Gualterio, la direzione della fotografia, le riprese aeree e FPV, la coreografia ideata da Alessandra Vettraino, i performer e il coordinamento produttivo a cura di Sandro Giorgetti concorrono alla costruzione di un’opera pensata per durare nel tempo. Non un semplice contenuto promozionale, dunque, ma un racconto audiovisivo della città, dal quale nasceranno trailer, cut verticali, backstage, gallery, itinerario “Dentro Perpetual” e materiali condivisibili per operatori, media e partner istituzionali. Inoltre il lancio di Perpetual sarà sostenuto da un piano di valorizzazione integrato e di respiro nazionale sui canali Visit Bolsena, con una landing page dedicata, contenuti social per Instagram e Facebook, attività di advertising, ufficio stampa nazionale, digital PR, coinvolgimento degli operatori turistici e iniziative pubbliche di presentazione.   Con questo progetto Bolsena supera la comunicazione descrittiva tradizionale e sceglie il linguaggio del cinema per rafforzare identità, reputazione e riconoscibilità nazionale. L’obiettivo è fare del film non un episodio isolato, ma la piattaforma narrativa centrale della nuova comunicazione turistica di Bolsena, capace di generare nel tempo visibilità, reputazione e interesse concreto verso la destinazione. Ogni contenuto e azione saranno finalizzati a portare il pubblico dal racconto visivo alla scoperta concreta   Andrea Di Sorte, Sindaco di Bolsena, dichiara: “Perpetual rappresenta una scelta importante per Bolsena: raccontare la nostra città attraverso un linguaggio nuovo, emozionale e contemporaneo. Il lago, il centro storico, Santa Cristina, i palazzi, le persone e le atmosfere del nostro territorio diventano parte di un unico racconto, capace di restituire la profondità e la bellezza di Bolsena. Non volevamo soltanto promuovere una destinazione, ma consegnare al pubblico un’immagine autentica e memorabile della nostra identità”.   L’on. Francesco Battistoni, Segretario di Presidenza della Camera dei deputati, dichiara: “Perpetual dimostra come un territorio possa competere sul piano della qualità, dell’innovazione e della visione. Bolsena sceglie di non limitarsi a mostrare il proprio patrimonio, ma di interpretarlo attraverso il linguaggio cinematografico, trasformando paesaggio, storia e identità in un racconto capace di raggiungere pubblici nuovi. È un investimento nella promozione turistica, ma anche nella reputazione culturale del territorio e nella sua capacità di generare attrattività e sviluppo. Un progetto ambizioso, che offre alla Tuscia e al Lazio un’immagine contemporanea, autorevole e fortemente riconoscibile”.   Alessandro Romoli, Presidente della Provincia di Viterbo, dichiara: “Perpetual valorizza Bolsena e, insieme, rafforza l’immagine dell’intera Tuscia, mostrando come qualità, cultura e innovazione possano diventare strumenti concreti di attrattività turistica”.   Sandro Giorgetti, Production & Project Management, sottolinea: “Perpetual nasce dall’idea che una destinazione turistica possa essere raccontata non solo attraverso ciò che offre, ma attraverso ciò che fa sentire. Abbiamo lavorato per costruire un film capace di trasformare Bolsena in immaginario: un luogo reale, ma anche una percezione, un ritmo, una memoria. È un progetto di comunicazione turistica, ma anche un investimento sul posizionamento culturale e visivo della città”.   Andrea Speca & Chiara Gualterio, autori e registi del film, affermano: “Abbiamo immaginato Bolsena come un organismo vivo, attraversato dal tempo, dall’acqua, dai gesti e dalle presenze. Il film è costruito su una tensione continua tra intimità e comunità, tra paesaggio e corpo, tra memoria e movimento. La coreografia non è decorazione, ma un modo per rendere visibile l’energia dei luoghi e la loro capacità di continuare a parlare”.   Credits principali Written and Directed by: Andrea Speca & Chiara Gualterio Production & Project Management: Sangiò di Giorgetti Sandro Production Coordinator: Elisa Loli DOP / Camera Operator: Giuseppe Torcaso Drone & FPV Operator: Niccolò Marrocco Choreographer: Alessandra Vettraino https://visitbolsena.it/

VIGNA TRAVERSO, L'ENOTURISMO SU MISURA CHE PORTA GLI OSPITI NEL CUORE DEI COLLI ORIENTALI DEL FRIULI

 

A Prepotto un'esperienza enoturistica costruita su misura accompagna gli ospiti alla scoperta della cantina, dei vigneti e della filosofia produttiva della famiglia Traverso

Prepotto (UD), 28 luglio 2026 – C'è un momento, durante la visita a Vigna Traverso, in cui il vino smette di essere semplicemente un prodotto e diventa un racconto. Succede quando, attraversando la barricaia, gli ospiti arrivano nella sala degustazione panoramica dopo aver ripercorso tutte le fasi della sua nascita: dalla selezione delle uve fino all'affinamento. È qui che prende forma il percorso "Dall'uva al calice", l'esperienza enoturistica con cui la cantina di Prepotto invita il pubblico a entrare nel proprio mondo.    Nel cuore dei Colli Orientali del Friuli, Vigna Traverso propone infatti un modo di vivere il vino che mette al centro la relazione diretta con chi lo produce. «Ogni visita è un viaggio che racconta chi siamo e come lavoriamo», spiega Stefano Traverso, enologo della cantina «cerchiamo di trasmettere tre valori che rappresentano l'identità della nostra azienda: l'amore per la terra, il rispetto per i vitigni e il desiderio di creare vini capaci di emozionare, perché ogni bottiglia racconta non solo il territorio, ma anche la sensibilità di chi la produce.»  La visita, della durata di circa un'ora e mezza, accompagna gli ospiti lungo tutte le aree della cantina, partendo dagli spazi dedicati al conferimento e alla lavorazione delle uve, proseguendo attraverso gli ambienti di vinificazione e affinamento fino alla barricaia, definita dalla famiglia Traverso "la culla del vino", dove il tempo completa il lavoro iniziato in vigneto.  Il percorso si conclude nella sala degustazione affacciata sulle colline di Prepotto, dove è possibile scegliere tra una degustazione di tre o cinque vini, tutti appartenenti alla selezione principale dell'azienda. Più che un semplice assaggio, è un'occasione per comprendere la filosofia produttiva che da oltre venticinque anni guida la famiglia Traverso.    Proprio la dimensione familiare della cantina permette di offrire un'accoglienza autentica e flessibile. Le visite vengono personalizzate in base alle esigenze degli ospiti, adattando orari e modalità di svolgimento. Per gruppi che prenotano con largo anticipo, durante la bella stagione è possibile vivere un'esperienza ancora più immersiva con un tour in Defender nei vigneti più panoramici insieme a Stefano Traverso, entrando direttamente nei luoghi dove nasce il vino.  Un altro elemento distintivo è la capacità di coniugare un'accoglienza intima con l'organizzazione di gruppi numerosi. La grande sala panoramica consente infatti di ospitare comodamente anche eventi e visite fino a cinquanta persone.    L'obiettivo resta però sempre lo stesso: far sentire ogni ospite come a casa propria. Per questo, quando possibile, la visita si conclude con l'incontro diretto proprio con Stefano Traverso, trasformando la degustazione in un momento di dialogo e confronto.    In un territorio che ha fatto dell'enoturismo uno dei principali strumenti di valorizzazione del paesaggio, Vigna Traverso sceglie così di distinguersi attraverso un'ospitalità costruita su misura, dove la tecnica, il racconto e il rapporto umano si intrecciano per offrire un'esperienza che va oltre il calice e diventa un'autentica immersione nell'identità dei Colli Orientali del Friuli.

MEC SPA OTTIENE LA CERTIFICAZIONE UNI/PdR 125:2022 PER LA PARITÀ DI GENERE.

 

Advisor Lexant.

Milano, 28 luglio 2026 - MEC S.p.A., azienda leader nella lavorazione e distribuzione di carni di alta qualità, ha ottenuto la certificazione UNI/PdR 125:2022 per la Parità di Genere, confermando il proprio impegno nel promuovere un modello di crescita sostenibile che pone le persone al centro dello sviluppo aziendale. Per MEC questo risultato rappresenta un passaggio strategico all'interno di un percorso più ampio, che integra i principi ESG con una cultura organizzativa orientata all'equità, alla valorizzazione delle competenze e alla costruzione di un ambiente di lavoro sempre più inclusivo. L'ottenimento della certificazione assume un significato ancora più rilevante perché interessa un comparto manifatturiero storicamente caratterizzato da una forte presenza maschile. In questo contesto, MEC ha scelto di trasformare una sfida in un'opportunità, promuovendo politiche concrete volte a favorire pari opportunità di accesso, crescita professionale, equità retributiva, tutela della genitorialità e conciliazione tra vita privata e lavoro. Il percorso è stato accompagnato dallo studio Lexant, con un team guidato dall'Avv. Simona Cardillo, che ha supportato l'azienda nella progettazione e nell'implementazione del Sistema di Gestione per la Parità di Genere. La certificazione è stata rilasciata da TÜV Rheinland, ente certificatore indipendente di rilievo internazionale, al termine di un rigoroso processo di verifica. "Ottenere la certificazione UNI/PdR 125:2022” dichiara Claudio Formento,  Presidente del consiglio d’amministrazione di MEC S.p.A. “rappresenta un risultato di grande valore, ma soprattutto un'assunzione di responsabilità verso il futuro. Operiamo in un settore nel quale il tema della parità di genere può apparire meno scontato: proprio per questo abbiamo scelto di affrontarlo con determinazione, traducendo i principi in azioni concrete. Crediamo che inclusione, merito e valorizzazione delle persone siano fattori imprescindibili di competitività e innovazione. Continueremo a investire in questo percorso affinché ogni persona possa esprimere pienamente il proprio talento, contribuendo alla crescita dell'azienda e del territorio" Lexant Società Benefit Tra Avvocati Fondato e guidato dagli avvocati Anna Caimmi e Andrea Davide Arnaldi, Lexant si avvale di un team di 70 professionisti tra avvocati e fiscalisti, distribuiti sulle sedi in Italia, Milano, Torino, Roma, Firenze e Verona. Il portafoglio clienti è composto da multinazionali e PMI operanti in ogni industry, che affidano a Lexant consulenza e assistenza in tutte le discipline del diritto sia in ambito giudiziale che stragiudiziale. Forza, operosità e laboriosità, disponibilità al sacrificio, forza dell’intelligenza collettiva, spirito di squadra, competenza tecnica, ingegnosità, efficienza organizzativa. Questi i valori in cui Lexant si riconosce.