Fondazione Sabe per l'arte ospita Ammutinamenti – Festival di danza urbana e d’autore

 

Daughters di Teodora Grano 12 settembre 2024, ore 17.30 e 18 Fondazione Sabe per l’arte Via Giovanni Pascoli 31, Ravenna

Teodora Grano, Daughters, ph. Amedeo Benestante

Giovedì 12 settembre 2024, la Fondazione Sabe per l’arte di Ravenna ospita DAUGHTERS di Teodora Grano, nell'ambito di Ammutinamenti – Festival di danza urbana e d’autore, realizzato dall’Associazione Cantieri Danza.   Il pubblico potrà assistere a due repliche (ore 17.30 e 18) della performance ideata, scritta e interpretata da Teodora Grano, con la composizione sonora di Massimo Pupillo e il supporto artistico e la complicità di Arianna Lodeserto (editor), Marco Calzolari (proiezioni), Daria Greco (movement research). L'opera è stata realizzata con il sostegno di CollettivO CineticO nell’ambito del progetto IPERCINETICO, supportER - progetto di sostegno per giovani autori della Rete Anticorpi Emilia-Romagna, L’arboreto - Teatro Dimora e Teatro Petrella nell’ambito di “Vorrei fare con te quello che la primavera con i ciliegi”,con il supporto di Collettivo Amigdala/ovestlab - Teatro Comunale di Ferrara.   "Ho una figlia, ma non sono sua madre. Quando ci chiedono cosa siamo, noi non sappiamo cosa dire. Ci guardiamo. E sorridiamo. Quel sorriso, è una parola segreta". DAUGHTERS parla letteralmente di questo. È un’ouverture, è l’incipit di una storia. È un gesto semplice e assoluto: una figura, di spalle, si allontana. Partendo da una questione privata, l'autrice vuole interrogare le forme che non hanno un nome, andando a deflagrare il concetto di essere figlie. È il racconto di un legame familiare situato fuori dalla biologia. Attraverso elementi di scrittura coreografica e letteraria, mette in discussione la concezione univoca dell’essere figlie, e riflette su relazioni a cui manca ancora la definizione: ciò che rimane scoperto da una parola. La ricerca indaga il rapporto tra scrittura e danza. Non solo due linguaggi, ma anche due corpi, trattati come materia. Esplora i bordi tra l’aspetto visivo della parola e il suo corpo non umano, col suo potenziale coreografico. Il corpo umano non è protagonista assoluto. La figura è in bilico tra l’apparizione e la sparizione, ma si espone come superficie abitabile. Offre una vita, una via. Tutto è teso verso un punto di convergenza: il movimento nello sguardo di chi osserva da fuori e corre dal corpo alla parola alla sua figurazione, in un andare e venire.   Teodora Grano è autrice, performer, ricercatrice che vive e lavora in Italia. Ha lavorato senza residenza stabile nel campo del teatro, del circo, della performance e della danza, in formati più o meno ortodossi, creando progetti o facendone parte. Si forma e lavora tra Wroclaw, Atene, Berlino, Bruxelles e Roma. Ha seguito DA.RE. dance research e fondato il collettivo ALIX MAUTNER. Dal 2018 lavora stabilmente per CollettivO CineticO. Ha lavorato per Alessandro Sciarroni ed è sostenuta dall’azione supportER della Rete Anticorpi Emilia-Romagna. Ha creato DAUGHTERS ed è in creazione con OTHERMOTHERS. La sua ricerca si basa su una letteratura futura, in cui il rapporto tra scrittura e corpo metta al centro dell’indagine la lettura, come dispositivo di visione e posizionamento dello sguardo. Utilizza la forma del ritratto e l’indagine genealogica, cercando nell’esperienza personale il dato storico e sociale.    Ingresso gratuito con prenotazione obbligatoria scrivendo a: info@festivalammutinamenti.org | Tel. +39 320 9552632   Evento organizzato nell'ambito di: Ammutinamenti – Festival di danza urbana e d’autore 2024   Dal 1999 Ammutinamenti - Festival di danza urbana e d’autore – organizzato dall’Associazione Cantieri Danza – porta a Ravenna la danza contemporanea promuovendo la parte più giovane e innovativa delle arti performative. Spazio di sperimentazione e innovazione dei linguaggi scenici della danza e strumento di rigenerazione e riscoperta dei luoghi della città, nonché di valorizzazione del patrimonio artistico, culturale e architettonico, il Festival accoglie ogni anno spettacoli e creazioni site-specific – concepite per lo spazio urbano e luoghi non convenzionali – di artiste e artisti emergenti e affermati nel panorama della danza contemporanea italiana e internazionale garantendo una pluralità di sguardi e visioni. Il programma ospita inoltre numerosi appuntamenti che coinvolgono la comunità locale in incontri e laboratori gratuiti legati al gesto e al movimento con l'obiettivo di accompagnarla in un percorso di avvicinamento allo spettacolo dal vivo partendo dall'incontro diretto con artisti e artiste e dalla pratica corporea creativa e inclusiva.   Fondazione Sabe per l’arte nasce nel 2021 con l’obiettivo di promuovere e diffondere l’arte contemporanea – con particolare attenzione alla scultura – nella città di Ravenna attraverso mostre, incontri, proiezioni e altre attività culturali. Presieduta da Norberto Bezzi e da Mirella Saluzzo, si avvale della consulenza di un comitato scientifico coordinato da Francesco Tedeschi, docente di storia dell’arte contemporanea presso l’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano, e composto dai professori dell’Università di Bologna Claudio Marra, Federica Muzzarelli, Gian Luca Tusini e Claudio Spadoni, già direttore del Museo d’Arte della città di Ravenna. La direzione artistica è affidata a Pasquale Fameli, critico d’arte e studioso dell’ateneo bolognese. La Fondazione si dedica inoltre alla catalogazione delle opere di Mirella Saluzzo e alla costituzione di una biblioteca specializzata sulla scultura contemporanea. Informazioni: info@sabeperlarte.org | www.sabeperlarte.org

Esterno della Fondazione Sabe per l’arte. Foto di Daniele Casadio, Ravenna