Il Labirinto della Masone di Franco Maria Ricci presenta la rassegna di incontri ORA D’ARTE Salotti contemporanei per spiriti curiosi

 

Cinque appuntamenti dal 28 febbraio al 4 aprile 2025 Ore 18:00   Labirinto della Masone, Museo Fontanellato (PR)   Evento compreso nel biglietto di ingresso giornaliero al Labirinto della Masone oppure 12 € ingresso solo all’evento e aperitivo   www.labirintodifrancomariaricci.it

Dal 28 febbraio al 4 aprile 2025 il Labirinto della Masone, divenuto crocevia di incontri inconsueti grazie al talento collezionistico eclettico e sopraffino e al fiuto artistico di Franco Maria Ricci, ospita cinque appuntamenti serali, ideati in collaborazione con Stefano Salis, per scoprire e riscoprire storie, personaggi e temi che sfuggono alle narrazioni più scontate e aprono sguardi inediti sulla cultura contemporanea.   Ora d’Arte è il titolo della rassegna in cui per quattro venerdì e un sabato il Museo del Labirinto si trasforma per un’ora in un accogliente salotto per mostrare come la storia dell’arte non sia fatta soltanto dai grandi protagonisti noti a tutti, ma anche da figure forse meno conosciute ma certo non meno interessanti e, a volte, decisive.   Franco Maria Ricci stesso nel costituire la sua collezione aveva portato il suo gusto al di là delle mode, interpretando l’arte come un tutt’uno, senza schemi e senza preconcetti, disponendosi alla meraviglia, alla conoscenza, alla qualità in ogni sua manifestazione. Per questo la rassegna spazierà dalla grafica alla pittura, dalla fotografia alla scultura fino alla bibliofilia, rappresentando un invito a unirsi a un circolo di curiosi e appassionati, un'ora da trascorrere insieme in un vivace convivio, un aperitivo fuori dagli schemi in cui le conversazioni si intrecciano in un’atmosfera informale e stimolante, accompagnata da gustosi assaggi e raffinate bollicine.   La rassegna prende avvio venerdì 28 febbraio con BERTOZZI & CASONI, Ceramica incantata, una visita guidata alla mostra in chiusura insieme all’artista Giampaolo Bertozzi e allo scrittore Premio Strega Tiziano Scarpa, che reciterà i suoi racconti inediti ispirati alle opere dei ceramisti; si prosegue venerdì 7 marzo con LUIGI GHIRRI, Vita padana, sguardo universale, con Marco Belpoliti e Gino Ruozzi; venerdì 14 marzo sarà dedicato all’enigmatico GIANDANTE X, Uno sconosciuto, un mistero, un artista da riscoprire con Roberto Farina e Antonio Riccardi; sabato 29 marzo si apre la nuova mostra di Luigi Serafini nella serata LUIGI SERAFINI, Codex ininterrumptus, alla presenza dell’artista intervistato da Daniela Collu; infine la manifestazione si chiude venerdì 4 aprile con il sorprendente PAOLO VENTURA, Un impostore fatto ad arte, sulla scorta della biografia dell’artista scritta insieme a Laura Leonelli.   L’inedito allestimento del Museo del Labirinto, che per l’occasione sarà arricchito da eleganti salottini di design, è curato in collaborazione con Pedrali, azienda 100% made in Italy che produce arredi dal design contemporaneo per il contract e la casa all’interno della propria sede di Mornico al Serio (BG) e nello stabilimento di Manzano (UD).   Ogni appuntamento si concluderà con un aperitivo a cura del Ristorante Bistrot “Il Labirinto by 12 Monaci” in collaborazione con Freccianera Fratelli Berlucchi, l’azienda che con questo progetto vuole celebrare il suo rapporto storico con Franco Maria Ricci che diede il nome “Freccianera” al marchio e che ne disegnò la prima versione dell’etichetta. Nella la prima serata del 28 febbraio è prevista una presentazione della cantina Freccianera e dei suoi pregiati Franciacorta e durante ogni incontro sarà possibile iscriversi gratuitamente all’esclusivo Club Freccianera.   Basta quindi solo “un’ora d’arte” per riproporre queste figure al pubblico, con esperti del tema, che hanno incrociato (e a volte riscoperto) quei protagonisti, per recuperarne le figure e narrarne le storie che hanno bisogno di essere ancora sondate, conosciute, esplorate meglio: ogni tanto, una boccata d'arte ci vuole.     CALENDARIO DEGLI INCONTRI Venerdì 28 febbraio, ore 18.00 BERTOZZI & CASONI. Ceramica incantata Visita alla mostra con Giampaolo Bertozzi e Tiziano Scarpa In occasione del finissage della mostra “BERTOZZI & CASONI. Non è quel che sembra”, l’artista Giampaolo Bertozzi ci conduce in visita tra le sue creazioni, un “a tu per tu” non scontato e pieno di curiosità. Con lui lo scrittore Premio Strega Tiziano Scarpa, che ispirato dalle opere ha immaginato le storie che queste sussurrano: per l’occasione ne leggerà alcune, trasportandoci in un mondo di puro incanto. Bertozzi&Casoni, Foto: Max Tomasinelli

Venerdì 7 marzo, ore 18.00 LUIGI GHIRRI. Vita padana, sguardo universale Con Marco Belpoliti e Gino Ruozzi Non una riscoperta, ma una celebrazione. Nessuno meglio di Luigi Ghirri, maestro dello sguardo, ha saputo esplorare con tale felicità il rapporto tra realtà, percezione e rappresentazione attraverso la fotografia. Nella sua opera emerge una padanità poetica e intima, fatta di luoghi, oggetti e segni culturali quotidiani illuminati da una luce nuova. Su queste tracce si muovono Marco Belpoliti e Gino Ruozzi, esperti conoscitori della sua opera e conterranei che hanno dedicato alle sue atmosfere padane attenzione, saggi e rispetto.

Marco Belpoliti, Foto di Pino Varchetta Gino Ruozzi

Venerdì 14 marzo, ore 18.00 GIANDANTE X. Uno sconosciuto, un mistero, un artista da riscoprire Con Roberto Farina e Antonio Riccardi Giandante, chi era costui? Alla scoperta di Dante Pescò, in arte Giandante X. Pittore, scultore, illustratore, anarchico, antifascista, partigiano, soprattutto un eterno viandante dalla biografia artistica ancora da rifinire. Ce lo raccontano Roberto Farina, autore della più importante monografia documentata sull’artista, e il poeta (e di poeti funzionario) Antonio Riccardi, ammiratore di Giandante e capace di coglierne lo sguardo poetico sulle cose. Giandante X, Testa di Benito Mussolini, Collezione Franco Maria Ricci

Sabato 29 marzo, ore 18.00 LUIGI SERAFINI. Codex Ininterrumptus Con Luigi Serafini e Daniela Collu Chi se non Serafini? L'autore di uno dei libri più enigmatici e affascinanti degli ultimi decenni, artista poliedrico che ha legato la sua carriera al Codex che da lui prende il nome e che, insieme a Franco Maria Ricci, ha rivoluzionato l'arte contemporanea e l’idea stessa di libro d'arte. In occasione dell'apertura della mostra a lui dedicata al Labirinto, Luigi Serafini ci svelerà i segreti che abitano il suo universo stralunato, intervistato da un'ammiratrice d'eccezione: Daniela Collu. Copertina dell'edizione spagnola del Codex Seraphinianus, 1993

Venerdì 4 aprile h. 18.00 PAOLO VENTURA. Un impostore fatto ad arte Con Paolo Ventura e Laura Leonelli Fotografie ritoccate, città deserte, nebbie agli irti colli, travestimenti. Paolo Ventura ama sdoppiarsi e raccontarsi con la sua arte sbilenca in cui i personaggi che interpreta vivono storie fantastiche, calate in realtà inafferrabili. Forse è proprio questo che ci comunica: l’opacità irreversibile dell’essere artisti, quasi un’impostura, come recita la sua autobiografia scritta insieme alla critica ed esperta di fotografia Laura Leonelli che qui lo accompagna nei sentieri delle sue mistificazioni.

Il Consorzio Morellino di Scansano a Wine Paris 2025

 

Appuntamento dal 10 al 12 febbraio a Parigi con 25 etichette di Morellino di Scansano in degustazione nella Hall 6, stand C204.

Scansano, Gennaio 2025 – Dal 12 al 14 febbraio 2025 il Consorzio Morellino di Scansano sarà tra i protagonisti italiani di Wine Paris & Vinexpo Paris, diventato negli anni uno degli appuntamenti più rilevanti per il business e la promozione del vino e dei distillati a livello internazionale.   Il Morellino sarà presente in associazione al Consorzio Vino Chianti rinnovando la sinergia proposta anche alle Anteprime di Toscana, dove il 19 febbraio alla Fortezza da Basso di Firenze saranno ancora una volta insieme con l’evento Chianti Lovers e Rosso Morellino.  In occasione di Wine Paris, il Consorzio - rappresentato in fiera sia dal presidente Bernardo Guicciardini Calamai che dal direttore Alessio Durazzi - porterà una selezione di 25 etichette di Morellino di Scansano proposte da 16 realtà vitivinicole e disponibili alla degustazione in un'area espositiva dedicata situata nella Hall 6, stand C204.  Le aziende Bruni e Conte Guicciardini inoltre avranno un proprio desk all’interno dello spazio consortile dove esporranno i loro vini.   “Wine Paris & Vinexpo Paris rappresenta un appuntamento internazionale fondamentale per il nostro Consorzio, che oggi vede un 25% di fatturato proveniente dall’export. Si tratta di un palcoscenico diventato ormai irrinunciabile e un’occasione importante per consolidare la visibilità del Morellino di Scansano nei mercati esteri tradizionali e posizionarsi in quelli emergenti, rafforzando i rapporti con operatori, buyer e stampa specializzata”, spiega il presidente Bernardo Guicciardini Calamai.   L’appuntamento parigino, che ospiterà oltre 4.600 espositori provenienti da 50 Paesi e si prevede attirerà più di 50.000 visitatori da 140 nazioni, si inserisce in un più ampio percorso di promozione all’estero del Consorzio Morellino di Scansano, sempre più impegnato a rafforzare la propria presenza nei diversi mercati, intercettando nuove opportunità commerciali.

Fuocherello ad Arte Fiera Pittura XXI Hall 25 stand B74

 

Opere di Arianna Zama e Jacopo Casadei

Arianna Zama, L'amore del sagittario. Foto Lorenzo Pasini

Fuocherello partecipa ad Arte Fiera nella sezione Pittura XXI, curata da Davide Ferri, presentando opere di Arianna Zama e Jacopo Casadei (Hall 25 Stand B74).   Dedicata all’arte contemporanea e in particolar modo ai linguaggi della scultura, Fuocherello ha sede all’interno della Fonderia artistica de Carli, a Volvera, a circa 20 minuti da Torino. Lo spazio vuole essere un luogo aperto a possibilità e sperimentazioni, dove la scultura rimane il nucleo germinativo e centrale della programmazione espositiva.    ***   Arianna Zama (Lugo, 1998 - vive e lavora a Bologna.   Come una speleologa, Zama si addentra e scava nelle viscere di un universo che non è nostro, ingombro del non-detto e del non-visto, nell’intento di far riecheggiare storie che si organizzano e vivono in un ritrovato protagonismo. La pratica dell’artista si nutre della marginalità di storie non narrate e si alimenta continuando a porsi domande. Con gesto morbido e sicuro l’artista produce paesaggi domestici, che probabilmente non sanno di abitare il sé, configurandosi come fantasmi partoriti da processi difensivi. Dandosi il diritto di essere imperfetta e ammettere la vita. E la morte. E l’amore. Zama dipinge avvalendosi di un lessico che parla di cose, persone e personaggi spesso non vissuti o vissuti a metà. Prendendo ispirazione soprattutto dalla letteratura, ma anche da suggestioni teatrali e cinematografiche, si tratta di figure che non sono nate che in forma embrionale, appena abbozzate, se non meramente citate, negli orli di storie altrui. Figure magiche che, nel venire al mondo, raccontano finalmente la loro storia. Si liberano attraverso il tempo del mondo e vivono nelle tele che, per il loro formato e per il tipo di fruizione che prevedono - ravvicinata come in quel momento che precede di pochi attimi un bacio - ricordano le edicole votive. Esse sono occupate dalla fisicità di corpi nudi, magici e duplici, oggetti del desiderio sempre mutilati. O di un desiderio mutilato. Presenze sgradite che sono frazioni, fantasmi che vengono esperiti, stressati, e resi fisici nella pittura.   (estratto dal testo Per una cartografia della notte di Eleonora Savorelli)   ***   Jacopo Casadei (Cesena, 1982) vive e lavora a Cesena (FC).   L’incontro con diversi artisti – Casadei in particolare – mi ha fatto capire l’importanza di questa faticosa leggerezza, in un contesto apparentemente dominato da una pittura “sicura di sé”, affermativa, caratterizzata spesso da una figurazione che con decisione sembra voler dichiarare la propria appartenenza al monolite-pittura. Paradossale ironia, questa è una mostra di figure con un titolo privativo: unica affermazione possibile è quella del presente del quadro, di cui siamo inevitabilmente testimoni di seconda mano. I lavori di Casadei riescono infatti a mostrarci una forma di incertezza al principio dell’atto di dipingere, da cui esso stesso trae forza; un esercizio di libertà che si esprime nell’agire per prove ed errori, considerando la tela quasi come un quaderno per appunti dal quale non si ricava la sintesi di un discorso ma una visione, la germinazione anche abbozzata o claudicante di un’immagine.   (estratto dal testo A Dispetto Di Noi di Enrico Camprini)

Arianna Zama, era Lupe e sorrideva come un ragno.  Foto Lorenzo Pasini

Jacopo Casadei, Sam, Saam, Saaam, 2023. Foto Lorenzo Pasini

Jacopo Casadei, Pamplemousse le sauvage, 2023. Foto Lorenzo Pasini